Grup popular rusesc de sarbatoare. Metode de bază de lucru cu grupuri folclorice

Ansamblul de cazaci din Moscova cu numele „Voința Rusă” este un grup coral de muzicieni și cântăreți foarte talentați, care include laureați ai festivalurilor și competițiilor internaționale și rusești. Repertoriul ansamblului include îndrăgitele cântece Don, Terek, Siberian, Kuban ale cazacilor, precum și cunoscutele cântece populare ucrainene și rusești de diferite genuri (liric, marș, comic, dans și altele), inclusiv cântece și epopee. Datorită spectacolelor grupului, publicul larg are ocazia să se bucure de cele mai autentice cântece și dansuri cazaci, precum și să participe la distracție și jocuri tradiționale, să vadă cu ochii lor vechea ceremonie de nuntă de răscumpărare a miresei, să obțină cunoașteți diferitele elemente ale luptei corp la corp și vedeți, de asemenea, lucrări de măiestrie și trucuri cu o adevărată sabie cazac (de luptă). Ansamblul cazac din Moscova „Russkaya Volya” este foarte diferit de majoritatea celorlalte ansambluri. Principalul său avantaj este că întreaga echipă se străduiește din greu să păstreze și să transmită acest sunet coral arhaic al cântecelor populare, dar în același timp încearcă să îl adapteze pentru ascultătorii moderni, amestecându-l cu ritmul și aranjamentul actual. În plus, sunetul adevărat al cântecelor este obținut prin utilizarea pe scară largă a unui număr mare de instrumente populare antice, pe care artiștii le cântă cu pricepere. Artiștii cântă la acordeon, balalaică, chitară, gusli, liră, ocarină, corn, tamburin, tobe și alte instrumente.

Ansamblul cazac de folclor „Russkaya Volya” este un grup de oameni creativi care acționează ca purtători ai culturii și tradițiilor ruse. Scopul lor este de a reînvia și întări valorile culturale naționale, în principal tradițiile cântece ale folclorului cazac. Ansamblul „Voința Rusă” participă în mod constant la sărbători din oraș, festivaluri populare, zile ale orașului, evenimente private și alte sărbători.

Una dintre cele mai importante sarcini ale societății ruse actuale este păstrarea și dezvoltarea culturii naționale, rădăcinile poporului, această sarcină necesită o atitudine foarte atentă față de monumentele culturale și istorice și de arta populară. Reînvierea ritualurilor populare, a sărbătorilor, a obiceiurilor populare și a artelor decorative și aplicate, precum și a artelor plastice, este o problemă presantă a generației actuale. Cea mai completă și semnificativă bază a vieții populare este reprezentată de folclor însuși, precum și metodele, genurile și mijloacele sale creează o imagine vie a vieții populare, spiritualitatea și moralitatea ei, dezvăluie sufletul oamenilor, trăsăturile și caracteristicile sale reale;

Vă puteți imagina o vacanță fără dans, jocuri diverse, muzică și cântece? Trebuie să-ți fie foarte greu, mai ales dacă ești rus. Nu degeaba oamenii folosesc expresia „sărbătorește la scară rusă!” Dar, e adevărat, în Rus’ s-au organizat în orice moment festivități, sărbători și sărbători la scară foarte mare. De exemplu, luați o vacanță pe care toată lumea a iubit-o de mult - „Maslenitsa”, sau mai degrabă „Maslenitsa largă”. Și astăzi, urmând toate obiceiurile și tradițiile strămoșilor noștri, încercăm să facem această sărbătoare distractivă, memorabilă și foarte strălucitoare. Invităm grupuri folclorice la sărbătoare pentru a interpreta cântece, dansuri, dansuri rotunde, jocuri și distracție în stil tradițional. Încercați să faceți o nuntă în stil cazac. În ultimii ani, prețul miresei conform tuturor obiceiurilor antice a câștigat o mare popularitate. Ansamblul popular de cazac rus „Russkaya Volya” este foarte des invitat pentru o astfel de răscumpărare. De fapt, acesta nu este nici măcar un ritual, ci un adevărat eveniment teatral și interactiv, care cuprinde cântece, dansuri, glume și jocuri în care sunt implicați un număr mare de prieteni și invitați. Echipa „Voința Rusă” poate petrece întreaga vacanță ca singurul fir al unei povești distractive, cu participarea unei gazde sau a unui toastmaster. Cu toate acestea, acțiunile se pot dezvolta atât pe scenă, cât și în sală, printre mesele așezate, la care participă invitații. Sărbătoarea poate fi organizată și în aer liber: în acest caz, malul unui râu, o casă de țară, o pădure sau o stradă va acționa ca decorațiuni festive. Ansamblul popular „Russkaya Volya” poate sărbători sărbătoarea la fel de bine ca nimeni altcineva.

Ansamblul folosește cântece și dansuri populare în repertoriul său, toate acestea fac vacanța cu adevărat de neuitat. Cu ajutorul glumelor și glumelor, sărbătoarea se va juca cu culorile curcubeului, care vor ridica moralul tuturor, iar muzica veselă, impregnată de motive naționale, va face să danseze picioarele. Ansamblul folcloric „Voința Rusă” își petrece sărbătorile cu distracție și entuziasm, oferă mai mult decât arsenalul său de festivități populare și divertisment. Această echipă va distra oaspeții, va organiza o sărbătoare, va umple inimile celor invitați cu impresii plăcute și va lăsa o amprentă foarte vie în memoria lor. Chiar dacă la eveniment sunt prezenți un număr mare de invitați, echipa va oferi fiecărui invitat ocazia de a participa la un spectacol folclor interactiv minunat. Fiecare reprezentație a ansamblului folcloric are o durată diferită, totul depinde de dorințele clientului. Echipa poate, de exemplu, să-și întâmpine oaspeții după un adevărat obicei popular rusesc, prezentând în mod tradițional un pahar cu pâine și sare. Practic, această procedură le ia puțin timp: aproximativ douăzeci de minute. De asemenea, pot organiza o seară corporativă cu angajații companiei sau o seară de nuntă în câteva ore. Și dacă este o sărbătoare de oraș cu festivități tradiționale, atunci poate fi ținută în general timp de câteva zile. „Russian Will” umple viețile oamenilor cu adevărată muzică antică, reînvie tradițiile și cultura Rusiei.

Ansamblul folcloric „Ladanka” a început să funcționeze în 1991 la Teatrul „Grupul cetățenilor” din Moscova, apoi directorul său a fost A.G. Lyubimov, iar apoi Natalya Vladimirovna Sizova a fost numită director artistic. După desființarea teatrului „Grupul cetățenilor”, ansamblul a ajuns la Centrul pentru Artele Spectacolului din Moscova „ApARTe”. Și după ce acest Centru a fost lichidat în 1995, ansamblul folclor și etnic „Ladanka” a început să conducă o carieră creativă independentă. Ansamblul folcloric „Ladanka” implică artiști profesioniști care au absolvit instituțiile muzicale secundare și superioare din Moscova (Academia Gnessin, MGUK - Universitatea de Cultură, Școala Gimnazială de Muzică Gnessin și Colegiul de Cultură, precum și actori (GITIS)).

Ansamblul creativ își extrage materialul creativ din diverse expediții, pe care toți membrii echipei merg o dată sau de două ori pe an. Echipa are o arhivă mare video, foto și audio, care conține cele mai valoroase materiale ale artei populare rusești. Ei au o arhivă mare de informații despre cântece populare rusești, dansuri populare, creativitate rituală instrumentală și orală (povestiri, amintiri ale ritualurilor, condițiile de viață ale poporului rus) în toate regiunile Rusiei. Echipa a adunat o colecție de costume antice, unele dintre costume au peste o sută de ani. Ansamblul și-a început activitatea de creație foarte activ. În 1991, au prezentat premierele a două programe de spectacol: „The Bells Ringed” și „Dunya Was Born Good”, aceste spectacole au fost prezentate în CDSA și Central House of Arts. Deja în 1993, echipa a finalizat și a pus în scenă pe scena Teatrului Dramatic din Moscova, numită după Alexander Sergeevich Pushkin, o mare opera de creație: Opera populară în trei scene „Câmpul indian” (15, 18, 21 iunie 1993). Din 1992, „Ladanka” a fost un invitat frecvent la televiziune, de exemplu, programul „LAD”, care a prezentat diverse programe ale ansamblului „Ladanka”, în principal conform calendarului popular: „Anul Nou Vechi”, „Crăciunul” și „Nașterea Domnului””, precum și „Paștele” și altele, începând din 1993. Ansamblul folclorist „Ladanka” a fost reprezentantul orașului Moscova la festivalul internațional de folclor al Siberiei din orașul Omsk, acest grup a primit o diplomă de festival. Ansamblul folcloric „Ladanka” are câteva programe în care prezintă dansuri regionale, trăsături regionale ale cântului, acesta este un ghid foarte bun, vizual și practic pentru grupurile care abia încep să se încerce în această zonă a creativității.

Echipa a primit atenție și de la ziarele „Evening Club”, numărul din 1 iunie 1993, „Salvation” (articol „What Ladanka Keeps”) și revista „Folk Creativity”, numărul din 1 ianuarie 1994. În 1995, ansamblul folcloric „Ladanka” a primit o diplomă și a devenit, de asemenea, laureat al Festivalului de artă populară din toată Rusia, numit „Salut victoriei”. Și în 1996, ansamblul a luat parte la festivalul de folclor și etnie, care a avut loc în orașul Sankt Petersburg. Au prezentat numeroase programe de concert folclor pentru copii și au susținut și la Academia de Cultură din Sankt Petersburg, oferind un spectacol pentru profesorii și studenții secției de muzică. Apoi am susținut câteva concerte în suburbiile Sankt-Petersburgului, în special în orașul Sosnovy Bor. În mai 1996, ansamblul folcloric a reprezentat Rusia la festivalul literaturii și culturii slave din Moldova.

Teatrul popular al familiei Radonitsa a fost auzit pentru prima dată la Novosibirsk în 1990 (februarie-aprilie, a devenit primul ansamblu popular de familie din întreaga Uniune Rusă dintre ansamblurile populare de amatori). Până în 1994, în echipă au participat douăsprezece familii. Au participat părinți și copii (cu vârste între zece luni și doisprezece ani). Toți participanții au mers împreună în expediții etnografice în satele și cătunele din regiunile rusești. În special, au vizitat regiunile Kemerovo, Surgut, Novosibirsk, Tyumen, Perm, Volgograd, Pskov, Vologda și Gomel, dar aceasta nu este o listă completă, de asemenea, au vizitat teritoriul Altai. În satele și satele din regiunea Novosibirsk, ei au organizat și ținut diverse sărbători calendaristice, în conformitate cu ritualurile și obiceiurile bunicilor și străbunicilor lor și au participat activ la toate festivalurile folclorice rusești.

Am vizitat Ekaterinburg, Kaluga, Vologda, Barnaul, Moscova, Chelyabinsk, Krasnodar, Vladivostok, Perm, Nijni Tagil, Sankt Petersburg, Krasnoyarsk, Vilnius și Ust-Kamenogorsk. Încă din primele luni ale dezvoltării sale creative, ansamblul familiei a avut sprijinul amabil al liderilor folcloristici din Novosibirsk, printre ei: candidat la științe filologice, profesor la NSPU M.N. Melnikov, candidat la arte, profesor la M. I. Glinka N.V. NGC (Academie) Leonova și vicepreședintele RFU (Uniunea Rusă de Folclor) V.V. Ansamblul popular „Radunița” este fondatorul renașterii adevăratelor sărbători populare din Siberia din anii 1990. Primul sat Maslenitsa a avut un mare succes, au fost de încredere din punct de vedere etnografic din întregul ciclu al „calendarului sărbătorilor din Siberia” (în 1990, satul Mirny, districtul Toguchinsky, iar în 1991, satul Balman, care este situat în districtul Kuibyshevsky al OSN). Tot ceea ce aveau a fost construit corect din punct de vedere istoric și ritualic: totul a fost construit ca o reconstrucție a sărbătorii Maslenitsa, care este tipică pentru satele din provincia Tomsk din Siberia, au respectat cu strictețe ritualul fiecărei zile Maslenitsa, au construit tobogane, au pus în scenă un zid. luptă cu pumnul la perete, a luat un oraș înzăpezit. De asemenea, au mers în „troikă” și au galopat pe cai, au organizat o „reprezentație amuzantă” a lui Maslenița cu Baia și Voevodă în zăpadă și au jucat și stropire cu apă rece. Acest „program model” de sărbătoare a Masleniței a devenit astăzi principalul în scenariul majorității grupurilor folclorice din Siberia. În 1994, la ansamblul folclor familial au venit mai mulți participanți tineri - studenți ai A.F. Murova. Datorită muzicienilor care interpretează - pianiști, violoniști, cântăreți pop și cântăreți de alamă - au apărut în creație entuziasmul tineresc, interesul muzical pentru calitatea interpretării întregului material etnografic, o atitudine profesională, foarte profundă și serioasă față de cântec, genuri instrumentale și coregrafie. activitatea „Radonitsa”.

Ansamblul folcloric „Radonitsa” este unic prin faptul că de douăzeci de ani continuă și, cel mai important, își dezvoltă propria tradiție a familiei Kutafin-Borodin (cântece din satul Lokti, care este situat în districtul Moshkovsky al NSO). , și ritualuri de nuntă). Ei studiază alte tradiții siberiene autentice, de exemplu, studiază cântecele familiilor din Transbaikalia și quadrilele (un tip de dans) ale Kerzhaks (un grup etnografic de Vechi Credincioși) din regiunea Novosibirsk. Pe parcursul a douăzeci de ani, treisprezece cupluri de nunți au dansat, cântat și s-au căsătorit în ansamblu. Două familii aveau fiecare cinci copii, care sunt crescuți de părinții lor în conformitate cu toate „tradițiile populare și spirituale ale siberienilor ruși”. În 1998, studenții de la Departamentul de Folclor și Etnografie a NOKKI s-au alăturat cu succes ansamblului. În 2004, „Radonitsa” a devenit un atelier de creație pentru mulți studenți NSPU care au studiat la Facultatea de Cultură și Învățământ Suplimentar, iar din 2006, pentru tinerii care au participat la studioul de folclor INS. „Radonitsa” este primul grup din Siberia (și unul dintre puținele din toată Rusia) care a fost pasionat de a colecta intenționat multe exemple de coregrafie națională siberiană din 1990. Ei își păstrează cu grijă în repertoriul lor constant preferatele, înregistrate și deja învățate de participanții acestui ansamblu folclor-etnic în timpul unui număr mare de expediții - cincisprezece cadrile siberiene, douăzeci și cinci de dansuri, diverse dansuri ornamentale rotunde, cântece de joc de seară - în total au o sută douăsprezece titluri din colecția autorului. Acesta este motivul pentru care astăzi toți membrii echipei sunt „nucleul” creativ pentru clubul de tineret Novosibirsk al dansului etnic (popular) rus „Krutukha”, care a apărut în mai 2009 în Centrul Cultural numit după Revoluția din octombrie.

Ca rezultat al muncii serioase științifice și practice, educaționale și de cercetare, ei au câștigat multe premii și și-au extins repertoriul cu o cantitate mare de material etnic. Ei au o colecție (descriere etnografică) de unsprezece jocuri tradiționale siberiene, care au fost incluse în „Enciclopedia jocurilor populare și jucăriilor din Rusia”; a organizat peste trei sute de seri de caritate, întâlniri creative și spectacole în orfelinate, școli, case de caritate, precum și la festivalurile RFU (Uniunea Folclorică Rusă). Echipa a fost organizată împreună cu vicepreședintele Uniunii Folclorice Ruse V.V. abonament de folclor pentru copii „Sărbătoarea poporului”: în fiecare lună este susținut un concert gratuit de către grupurile de folclor pentru copii din Novosibirsk și regiunea Novosibirsk. Membrii ansamblului împreună cu V.I. Baitunganov a creat prima „Școală de cultură populară rusă” în Novosibirsk, în Palatul de Cultură Kalinin, a existat pentru o perioadă relativ scurtă, doar un an: din 1992 până în 1993

Ansamblul popular „Radeya” studiază și popularizează cultura tradițională slavă prin cântece, dansuri, jocuri, ritualuri, dansuri rotunde și muzică. Baza programelor lor este folclorul tradițional rus și ucrainean, inclusiv materialul pe care l-au adunat în cadrul expedițiilor folclorice frecvente. Ansamblul folcloric „Radeya” oferă oamenilor să sărbătorească orice sărbătoare în stil popular. Ei creează și promovează programe într-un stil popular autentic. Evenimentele lor de vacanță sunt concepute pentru publicuri complet diferite, indiferent de public (copii sau adulți) și indiferent de spațiul oferit (scenă, spațiu interior, zonă deschisă, mediu natural) - toată lumea va avea o dispoziție bună și acțiune reală. Ei pot participa la un program de concert gata făcut sau pot organiza propriul program de vacanță. Echipa ia parte la sărbătorile de la Kolyada, Maslenitsa, Întâlnirea primăverii, Paștele, Treimea, Kupala, Festivalul Recoltei (miriste), nunți și alte sărbători moderne (zi de naștere, aniversari și așa mai departe). Oamenii de cultură slavă primesc din spectacolul ansamblului bucuria „amintiri despre ei înșiși”, din participarea la programele lor, ridicarea spiritului, buna dispoziție, precum și un sentiment de implicare în tradiții, mândrie de țara lor și de ei înșiși , pentru oameni.

Oamenii din alte culturi primesc uimire extraordinară din frumusețea și profunzimea culturii slave, cunoașterea cu o lume necunoscută anterior, un număr mare de impresii pozitive, amintiri vii și emoții. Oamenii care iubesc și studiază cultura slavă vor primi din spectacolele lor o perspectivă mai profundă și mai senzuală în lumea tradițiilor slave, vor experimenta acest Act Festiv de ritualuri care unesc lumea Naturii și a Omului, a Creatorului și a Universului. În timpul spectacolului grupului, ascultătorii experimentează sentimente pozitive: surpriză, energie, admirație, încântare, curiozitate, entuziasm, un sentiment plăcut că o astfel de artă există și multe altele. Unicitatea grupului constă în faptul că are un număr mare de cântece populare rusești și ucrainene (mai mult de două sute), pe care le-au adunat în timpul expedițiilor folclor și etnografice. Spectacolul ansamblului popular „Radeya” este o mare șansă de a face cunoștință cu bogăția uimitoare a culturii slave. Sunetele cântecelor populare interpretate de ansamblu sunt vibrații unice care pătrund în ascultător din cap până în picioare, au un efect de vindecare și armonizează sufletul, spiritul și corpul unei persoane.

Fiecare program de echipă este unic și individual. Ansamblul are un repertoriu uriaș și o experiență vastă în conducerea de programe, datorită acestui lucru grupul poate improviza cu calm direct în timpul vacanței. Ansamblul s-a format pe 10 noiembrie 2004, dar toți membrii ansamblului se cunoșteau de multă vreme. Toți participanții au devenit prieteni și au fost reuniți prin participarea lor la grupul de folclor studențesc al Universității Naționale din Donețk „Divina”, a cărui conducere este până astăzi muzicologul etnic Elena Vitalievna Tyurikova. Ea a fost cea care a insuflat o mare dragoste pentru folclorul muzical tuturor membrilor ansamblului. După ce au părăsit echipa universității, fetele s-au reunit din nou în câteva săptămâni, pentru că s-a dovedit că nu mai puteau trăi fără cântec și cânt. A fost acea dată care a început să fie considerată nașterea ansamblului „Radeya”, care a schimbat mai mult de un loc al repetițiilor și nu a primit imediat acest nume. Grupul a venit cu numele abia pentru a treia oară, membrii ansamblului așa că numele conține cuvântul antic „Ra”, care înseamnă „strălucirea luminii solare”, „dea” înseamnă acțiune și „ya” înseamnă eu. Numele împreună înseamnă „Eu acționez sub strălucirea luminii lui Ra, în strălucirea luminii soarelui și în strălucirea luminii”...

Echipa își dorește ca activitățile sale ca ansamblu folcloresc și, în general, munca în domeniul studierii folclorului să fie o creștere a începutului strălucit în viața fiecărei persoane. Ansamblul studiază folclorul existent, adică folclorul autentic al regiunii sale, merge în expediții, studiază folclorul direct de la purtători vii - „bunici”. Bunicile sunt foarte generoase, le ajută în multe feluri. Componența actuală a echipei Radeya include șase persoane: Olga Zapalskaya, Olga Suprunova, Natalya Dutova, Olga Melnik, Dmitri Borisenko și Irina Borisenko. Toți participanții au o educație diferită și viziuni diferite despre viață, dar toți le place să cânte împreună, iar acest lucru le oferă obiective comune: spectacole, gânduri și idei noi, studiul folclorului.

Un ansamblu popular numit „Istoki” a apărut în 1978 în centrul cultural „Octombrie” din orașul Podolsk, care este situat în regiunea Moscovei, a fost creat de Elena Vladimirovna Bessonova. Scopul principal al acestei echipe creative este de a recrea și stăpâni tradițiile culturale din regiunea lor. Începând cu anii 1980, ansamblul a început să meargă în expediții folclorice frecvente în toată regiunea Podolsk. Activitatea creativă a ansamblului este în continuă creștere, incluzând activități de cercetare, predare și spectacole. Datorită acestui fapt, în 1944, pe baza ansamblului, a fost creat Centrul pentru Cultură Tradițională din Regiunea de Sud a Moscovei cu numele „Origini”.

De-a lungul celor douăzeci și cinci de ani de muncă pe scenă și nu numai, ansamblul folcloric „Istoki” și-a găsit cu adevărat propriul stil și este un adevărat purtător al culturii ruse în regiunea Moscovei. Numele său, „Origini”, reflectă perfect activitățile Centrului, deoarece scopul Centrului este renașterea, cercetarea și căutarea a tot ceea ce strămoșii noștri au deținut cândva și au putut să facă. Există multe ansambluri diferite la Centrul Istoki și toate sunt foarte active în activități de festival și concert. Nu o dată ansamblul a devenit laureat al celor mai mari competiții și festivaluri internaționale. În 1920, a fost la Festivalul Internațional din Italia, orașul Ascoli Piceno, în 1992, ansamblul a fost prezent la Concursul Internațional al Ansamblurilor Folclorice din Belarus cu numele „Simon-Music”, tot în 1992, a fost văzut la Festivalul Internațional de Folclor pentru Copii din România, Tulcea. În 1995, grupul a participat la Festivalul Internațional de Artă Populară din Slovenia, orașul Maribor.

În 1999 și 2000, ansamblul a fost prezent la festivalul internațional „Toamna de aur” din orașul Podolsk, în 2002 au fost la Festivalul internațional de folclor „Baltic - 2002” din Lituania, orașul Vilnius. Echipa a participat și la festivaluri de folclor rusesc, care au avut loc în orașe precum Novosibirsk, Omsk, Perm, Vologda, Ekaterinburg, Volgograd, Samara, Sankt Petersburg și altele. Pe lângă activitățile lor de concert, „Istoki” colectează și folclor în diverse expediții folclorice. Au o mulțime de material științific despre folclorul cântecului, obiceiurile populare și ritualurile din regiunile Tula și Moscova. Au fost reconstruite multe ritualuri și obiceiuri ale calendarului popular: Trinitatea, festivitățile de Yuletide, Maslenitsa și multe altele. Datorită materialelor colectate și relatărilor martorilor oculari, ansamblul a restaurat complet ceremonia de nuntă care a avut loc în regiunea Tula (regiunile din cursul mijlociu al râului Oka). Foarte interesante sunt: ​​„plângerile miresei”, cântecele „fecioarei”, cântecele „până la coroană”, precum și cântecele „ondulate” și „magnifice”, care sunt prezente în număr mare, și chiar cu texte complete și detaliate. Cântecele rituale sunt, de asemenea, destul de larg reprezentate: „joc”, „trecere”, „dans rotund”, „până la pajiști”, „mers”, „Yuletide” și „Glorificarea lui Hristos”. Pe baza acestor materiale, ansamblul a încercat să recreeze toate fragmentele ritualurilor. În acest moment, „Istoki” colaborează cu organizații ruse de top care lucrează în domeniul etnografiei și folclorului. Toate materialele pe care expediția le-a găsit și adunat sunt supuse unor cercetări foarte serioase, înregistrate, apoi sistematizate și descifrate.

Datorită rezultatelor primelor expediții, conținutul muncii echipei „Istoki” s-a schimbat foarte mult. Repertoriul ansamblului include dansuri și cântece de tradiție locală. Aspectul tuturor membrilor echipei s-a schimbat și ei: ei restaurează și reconstruiesc hainele populare tradiționale ale rudelor foarte îndepărtate. De asemenea, își coase costume din țesături foarte asemănătoare cu cele anterioare, brodează, țes curele și fac pălării. Datorită acestui lucru și stăpânirii meșteșugurilor artistice, membrii grupului creează cu adevărat un ansamblu în care totul este atât de armonios legat - aspectul, cântecul și dansul. Adică, ansamblul nu este angajat în recrearea și renașterea unei opere separate și a unui tip de artă populară, ci își reînvie principiul principal: interacțiunea vieții materiale externe și manifestarea sa spirituală internă, precum și natura organică a însăși. stilul de viață însuși. Peste două sute de copii învață la Centrul Istoki. Toți studiază: etnografia, istoria portului popular rusesc, cântecul popular, instrumentele populare, dansul popular, artele și meșteșugurile, broderia. Toate cursurile se desfășoară pe baza și datorită materialului adunat în timpul mai multor expediții. Instruirea se desfășoară conform unui program care a fost dezvoltat și bazat pe 20 de ani de experiență a „Istoki” în domeniul pedagogiei. Corpul didactic se bazează pe absolvenți ai aceluiași Centru, în prezent absolvenți ai instituțiilor superioare de învățământ cultural și pedagogic. Centrul „Istoki” este unul dintre organizatorii deja tradiționalului Festival internațional de folclor, numit „Toamna de aur”, care are loc în orașul Podolsk. Simbolul acestui festival este un snop de grâu, care este decorat conform obiceiului străvechi. Multe ansambluri populare din toată Rusia mari vin să-l decoreze.

„Altai-Kai” sunt virtuoți ai cântului în gât, care stăpânesc cu pricepere toate stilurile sale, precum și varietăți de kaya și instrumente muzicale obișnuite. Sunete joase și catifelate de karykyra, khoomei incredibil și sygyt-sybysky muzical, sunete foarte natural transmise ale naturii - murmurul unui pârâu, cântarea păsărilor, vocile prădătorilor și, de asemenea, cântând foarte blând în gâtul feminin și pur și simplu cântând feminin, melodicitatea komusului, acordeonului și topshurului - exact asta este muzica lui „Altai-Kai”. Melodiile comice, melodiile de dans și misterele șamanice sunt combinate cu cântece tradiționale Altai despre Pământul nativ, frumusețea lui, despre eroi și fosta lor Forță, despre oamenii nativi. Povestitorii Kaychy sunt interpreti de povești tradiționale, eroice sacre și epopee în Altai. Ansamblul popular „Altai-Kai” s-a născut în 1977, datorită lui Urmat Yntaev, iar scopul acestui grup a devenit imediat dezvoltarea și conservarea culturii tradiționale a Republicii Altai.

Ansamblul folcloric este un laureat al competițiilor și festivalurilor internaționale și rusești. A fost remarcat în Cartea Recordurilor și Realizărilor Guinness pentru cea mai lungă performanță de cânt în gât în ​​2003. Ansamblul are o medalie de aur, pe care a câștigat-o la Jocurile Delfice de la Moscova în 2000. De asemenea, are o medalie de aur, pe care a câștigat-o la festivalul internațional de cânt în gât numit „Respirația pământului”, care a avut loc în orașul Ulan-Ude în 2005. Ansamblul este și laureat al G.I. Choros-Gurkin din Republica Altai. „Altai-Kai” este membru al Uniunii de folclor din întreaga Federație Rusă, membru al organizației internaționale de artă populară IOF UNESCO. Și în 2007, ansamblul popular „Altai-Kai” a devenit parte a „WOMEX” - o organizație a World Music, care se află în Spania. Ansamblul are o hartă foarte largă a activităților de turnee pe care le călătoresc în toată Rusia, Kazahstan, Kârgâzstan, Uzbekistan, Ucraina, Mongolia, Polonia, Cehia, Germania, Austria, Norvegia, Elveția, Finlanda, Turcia și Statele Unite ale Americii. Echipa a participat și la diferite programe de televiziune, de exemplu, în programul ORT „Bună dimineața” și în programul „Big Wash”. Și pe canalul „Independent Planet” au transmis o transmisie în direct a spectacolului ansamblului.

De asemenea, ansamblul folcloric „Altai-Kai” a evoluat la televiziunea centrală a Republicii Cehe, timp de o oră și jumătate, și chiar în direct. Datorită organizării lui Urmat Yntaev, precum și ansamblului Altai-Kai însuși, au avut loc trei festivaluri de cântări de gât de succes, care s-au numit „Altyn-Taiga”, mulți reprezentanți ai Khakassia lor, Republica Tyva, în străinătate. La ea au participat Japonia, Statele Unite ale Americii și Anglia. În prezent, ansamblul folcloric este angajat în îmbunătățirea și actualizarea repertoriului, precum și în promovarea cântului în gât Altai și în îmbunătățirea tehnicii de interpretare a kaya.

„Rusichi” este un ansamblu de improvizație populară și muzică rusă veche, care a fost fondat în 1980 ca studioul Krug, a fost la fabrica Dukat (condusă de Boris Bazurov). Puțin mai târziu, compoziția masculină a „Cercului” formează ansamblul popular „Moscow Horn Players” - este prototipul viitorului ansamblu popular „Rusichi”, acest nume a fost auzit pentru prima dată în 1985. Încă din prima zi a formării ansamblului, Vitali Vladimirovici Galitsky a fost participantul și liderul constant al acestuia - el este autorul tuturor producțiilor pe care ansamblul le realizează, maestrul care a recreat cele mai unice instrumente muzicale rusești din al XI-lea - secolele al XV-lea.

Astăzi, toți membrii ansamblului folcloric dețin aceste instrumente, printre aceste instrumente se numără țevile kalyuka, gusli, trâmbițe de ciobănesc, fluiere, boturi de Don, ghirda și lăută. Ansamblul a început să cânte ca grup profesional în 1983 (apoi au lucrat la Filarmonica din Moscova, iar din 1986 - la Filarmonica Vladimir). Ei au câștigat o mare faimă datorită participării la concursul de cântece populare, care a avut loc în orașul Krasnodar, a participării la concursul de artiști interpreți pe instrumente populare, care a avut loc în orașul Tula, precum și a participării la filmarea și producerea filmului „Primordial Rus’”. Chiar în acest moment, compania numită „Melodiya” a lansat primul disc, care se numește „Rusichi”. În 1991, ansamblul folcloric a participat la Festivalul de la Cannes, a făcut turnee în orașele din Germania, Italia, Franța, Polonia, Malta, Austria, Cipru și Israel, cu un număr mare de concerte. Și peste tot - în Statele Unite ale Americii, și în Europa și acasă - Ansamblul a fost întâmpinat ca ceva unic, ceva unic, ca un adevărat fenomen al culturii ruse.

Pentru a participa la filmările filmului „Quiet Flows the Don”, cel mai mare regizor rus Serghei Fedorovich Bondarchuk i-a invitat pe nimeni altul decât „Russichs”. O altă etapă importantă în dezvoltarea ansamblului folcloric este participarea la un număr mare de producții dramatice ale Teatrului din Moscova pe Malaya Bronnaya (aceasta este perioada 1993-1998). În 1998, ansamblul a devenit laureat al premiului, care se numește „Vocea Angelică a Rusiei”. Mulți ani de cercetare, expediții în sate îndepărtate, studiul culturii spirituale antice rusești - datorită acestui fapt, ansamblul poate restaura o bucată de cultură pierdută și poate prezenta spectatorilor și ascultătorilor săi adevărate capodopere ale cântecelor militare și istorice din secolul al XV-lea. până în secolele al XIX-lea, balade și epopee rusești antice, drame populare cazaci care se bazează pe tradițiile cântărilor populare ortodoxe rusești. Ansamblul a publicat câteva CD-uri - „Nu vom dezonora țara rusă”, „Rușichi”, „Volnița”, „Muzica unică a Rusiei antice”, „Ne-am dus să salvăm patria” și „Au fost zile fericite” .

La douăzeci și șase decembrie două mii unsprezece, pe scena Teatrului Academic de Dramă Muzicală Tătară din Crimeea, ansamblul popular tătar din Crimeea numit „Kyrym” și-a prezentat programul de Anul Nou. Activitatea artistică a acestui ansamblu popular tătar din Crimeea personifică tradiții vechi de secole legate de creativitatea oamenilor, de cea mai înaltă cultură spirituală a acestora. Echipa și-a început activitățile în o mie nouă sute nouăzeci în orașul Simferopol, regizorul și directorul artistic atunci a fost și este acum Artistul Onorat al Republicii Tatarstan Server Kakura și Ucraina. Scopul principal al ansamblului folcloric „Kyrym” este de a reînvia, dezvolta, conserva și populariza arta națională, vocală și coregrafică a tătarilor din Crimeea, iar sarcina principală este de a educa cea mai înaltă moralitate a generației care crește. Personalul total al ansamblului folcloric este de cincizeci de persoane, treizeci și șase dintre ei fac parte din componența creativă a grupului. Repertoriul acestui ansamblu tătar din Crimeea este destul de bogat și variat.

Spectacolele ansamblului sunt un spectacol atât de vibrant, toți artiștii sunt îmbrăcați în costume naționale colorate. Pe baza dansurilor și cântecelor populare tătare din Crimeea, legende și povești, au fost create multe compoziții vocale și coregrafice extrem de artistice, de exemplu: „Yavluk”, „Dyugyun”, „Agyr ava ve Khaitarma”, „Choban”, „Tym-tym”. ” și multe altele, care transmit foarte clar idealurile și tradițiile estetice ale tătarilor din Crimeea. Toți membrii ansamblului popular, piesă cu piesă, adună moștenirea muzicală neprețuită a poporului tătarilor din Crimeea, o caracteristică comună a cărei pierderi mari, care au dus ulterior la un număr mare de lacune, la pierderea unor ere întregi. Orchestra ansamblului are un sunet minunat, probabil datorită faptului că participanții folosesc instrumente naționale tătare din Crimeea, cum ar fi: oud, dare, chubuk-davul, zurna, saz - ele transmit aroma unică și pitorescul muzicii populare. În repertoriul ansamblului folcloric „Kyrym” există un gen prezentat profesional, care astăzi este aproape neexplorat - acesta este cântecul spiritual „ilyakhi”, care nu a fost auzit anterior pe scena profesională.

Grupul interpretează melodii care au fost uitate de aproape toată lumea, care au o mare valoare artistică oamenii le-au creat de secole, punând în același timp sentimentele lor cele mai prețuite; Ansamblul interpretează multe cântece tătare din Crimeea, precum: „Ay, kara kyz”, „Meni de gadaman...”, „Arabalar gelip de gecher”, „Gudin, bulutlar”, „Nogay beitleri” și multe altele. Aceste cântece sunt auzite de pe buzele unor solişti de ansamblu precum Artista Onorata a Republicii Autonome Crimeea Asie Sale, Emmina Mustafaeva, Yunus Kakura și mulți alții. Lucrând în ansamblu, cei mai cunoscuți cântăreți, artiști de onoare ai Republicii Autonome Crimeea Edie Ablae, Rustem Memetov, Dilyaver Osmanov, precum și prezentatorul de programe și artistul de onoare al Republicii Autonome Crimeea, Resul Halli, au contribuit enorm la dezvoltarea al ansamblului folcloric „Kyrym”. Coregrafii au jucat, de asemenea, un rol semnificativ în dezvoltarea creativă a ansamblului - Artistul onorat al Ucrainei Dzhemile Osmanova și artistul Munir Ablaev, artistul onorat al întregului Tadjikistan Remziye Bakal, precum și primul director al ansamblului popular, un muzician talentat. , precum și artistul onorat al Uzbekistanului Dilyaver Bekirov. De asemenea, trebuie amintit Ismet Zaatov, care astăzi este ministru adjunct al Culturii al Republicii Autonome Crimeea.

Pe 14 octombrie, la ora opt seara, într-o ceainărie numită „Yurta”, a avut loc un concert minunat al ansamblului popular „Tuva” - ei sunt unul dintre cei mai buni cântăreți de gât din Tuva. Încă din primele minute ale existenței ansamblului, baza programului său a fost cântatul în gât în ​​diverse tehnici (kargyra, sygyt, borbannadyr, khoomei, ezengileer), când interpretul produce simultan două sau mai multe sunete. Acesta este primul grup de creație din întreaga republică, s-a format în nouăsprezece optzeci și opt, scopul său a fost renașterea culturii naționale din Tuva, autoidentificarea ei culturală, ei doresc să păstreze tradițiile interpretative ale cântării în gât. Tuva, pentru a aduce o mare contribuție la evoluția artei cântării în gât a lui Tuva. Strămoșii tuvanilor, care au locuit anterior Tuva, au găsit și păstrat arta cântării în gât, toate tipurile sale, precum și toate tipurile de instrumente muzicale ale nomazilor. Tuva este un loc în care au trăit sciți, sarmați, turci, huni, uiguri și kirghizi. Toate acestea sunt prezente în melodiile ansamblului popular „Tyva”. Așa se explică cea mai largă gamă de teme ale acestui grup: interpretează muzică de la meditativ contemplativ la patetic. Ansamblul are un repertoriu destul de divers, include cântări de gât de ansamblu și solo în toate cele cinci stiluri, interpretare instrumentală pe instrumente tradiționale, poezie epică, precum și cântece populare și originale tuvane.

Putem spune că „Tyva” este o compoziție fundamentală, de bază, din care au apărut multe grupuri folclorice „monede”, precum „Yat-kha”, „Alash” și „Khuun-khur-tu”. Ansamblul folcloric „Tuva” este singurul ansamblu de cântări de gât care face tururi și interpretează constant khoomei în toate colțurile îndepărtate ale Tuvei. Acest ansamblu a fost recunoscut de public nu numai din Tuva sau Rusia, ci și din multe alte țări ale lumii. În două mii trei, grupul a primit Marele Premiu la festivalul de muzică „Melodies of the East” din orașul Samarkand, care a avut loc sub patronajul UNESCO. În două mii opt, ansamblul folcloric „Tuva” a participat la filmarea unui film documentar despre cântatul în gât în ​​Tuva, filmul a fost produs de Compania Națională de Televiziune a Turciei; De asemenea, trebuie adăugat că ansamblul folcloric „Tyva” a făcut tururi prin orașele Belgiei, Germaniei, Mongoliei, Suediei și Taiwanului cu mare succes. Ansamblul a susținut și concerte în țări precum Norvegia, Statele Unite ale Americii, Japonia și majoritatea altor țări.

Ansamblul folclorist al lui Dmitri Pokrovsky este un grup de cântare unic care a fost format în 1973 la Moscova sub Comisia de folclor a așa-numitei Uniuni a Compozitorilor RSFSR. Timp de douăzeci și trei de ani, echipa a fost condusă de Dmitri Viktorovich Pokrovsky (născut în 1944, decedat în 1996), el a fost laureat al Premiului de Stat al URSS, președintele filialei ruse a organizației internaționale de folclor UNESCO. El este prima, și până în prezent, singura persoană care a reușit să îmbine cu adevărat performanța profesională a folclorului și studiul științific al acestuia, cultura muzicală modernă cu tradiția muzicii populare. De-a lungul existenței sale, ansamblul folcloric a fost un laborator, condus de Pokrovsky, care s-a angajat în activități care vizează revigorarea, conservarea și, bineînțeles, dezvoltarea folclorului național și a culturii ruse. Ansamblul promovează educația estetică a societății, diseminarea și popularizarea la nivel mondial a artei populare, dezvoltarea legăturilor culturale între popoare, precum și promovarea culturii naționale ruse în Occident. Ansamblul folcloric Pokrovsky s-a angajat în colectarea și sistematizarea materialelor folclorice și dezvoltarea de programe pentru calculator; a desfășurat o enormă muncă de cercetare și expediție.

Astăzi, când sarcina principală este dezvoltarea unei ideologii naționale și dezvoltarea folclorului în condiții sociale cu totul noi, influența și rolul acestui tip de activitate este din ce în ce mai în creștere. Repertoriul ansamblului popular Pokrovsky include peste 2.000 de cântece populare, dansuri, ritualuri și melodii; Ansamblul a adunat o colecție valoroasă de instrumente și costume populare adevărate tradiționale - mai mult de o sută șaizeci de unități de depozitare: a creat o arhivă uriașă cu înregistrări video, audio și partituri ale interpreților populari talentați. Personalul ansamblului a acumulat material expediționar și teoretic unic și a dobândit multă experiență scenică. Ansamblul a colectat și studiat folclor, a stăpânit diverse tehnologii ale cântului popular, a lucrat cu compozitori contemporani serioși - E. Artemyev, A. Schnittke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, A. Batagov, V. Gavrilin, V. Artemov, V. Nikolaev și alții. Membrii ansamblului au o vastă experiență în cooperarea cu teatre - au participat la producții de A. Vasiliev, Y. Lyubimov, M. Levitin, S. Yursky, K. Ginkas, I. Raikhelgauz, G. Chernyakhovsky, A. Ponomarev, N. Sheiko și L Dodina. Echipa de ansamblu a fost implicată în dublarea a peste treizeci de desene animate și filme, a participat la filmările lui D. Asanova, N. Mikhalkov, M. Schweitzer, E. Klimov, I. Povolotskaya și S. Talanov. Ansamblul a fost, de asemenea, implicat în activități de cercetare - gama principală de interese ale ansamblului folcloric nu are analogi. Ansamblul folcloric al lui Dmitri Pokrovsky este una dintre cele mai semnificative contribuții aduse de Rusia la cultura muzicală a celei de-a doua jumătate a secolului al XX-lea.

Muzica interpretată de Ansamblul Dmitri Pokrovsky este foarte diferită: cântece de diferite tradiții și stiluri diferite ale satului rusesc, printre care: Arhangelsk, Belgorod, Vologda, Kaluga, Kursk, Pskov și Smolensk regiunile, Don, Kuban, cazacii Nekrasov și altele . Printre muzica sacră se numără Vechiul Credincios, Biserica Ortodoxă, cântecele Molokanilor și Doukhobors. Ansamblul are programe care sunt dedicate sărbătorilor țărănești, ceremoniilor de nuntă, teatrului tradițional rusesc, dramelor populare și așa mai departe. Repertoriul ansamblului include și lucrări ale multor compozitori clasici, printre care M. Mussorgsky, I. Stravinsky, D. Șostakovici, R. Shchedrin. Când în 1994 a avut loc premiera piesei „Les Noces” de I. F. Stravinsky la New York la Academia de Muzică din Brooklyn, care a fost interpretată de ansamblu, a devenit o adevărată senzație în întreaga lume muzicală. Interpretarea vocală și scenă neconvențională a unei compoziții inovatoare foarte complexe a fost susținută de o uriașă descoperire științifică, care a vizat rădăcinile populare ale muzicii de avangardă de la începutul acestui secol, care ne-a obligat să privim întreaga opera a lui I.F aspect nou. Stravinski. Arsenalul ansamblului popular Pokrovsky include 6 discuri, care au fost lansate în URSS, Europa și Statele Unite ale Americii. Ansamblul a făcut turnee cu succes constant în țara natală și în străinătate, în special, a vizitat țări precum SUA, Australia, Japonia, Canada, Germania, Anglia, Elveția, Austria, Belgia, Ungaria, Finlanda, Bulgaria.

Ansamblul a reprezentat Rusia cu demnitate la cele mai mari festivaluri internaționale - „Creating Music Together”, „Documenta - 9”, „Vomad”, precum și la Forumul Mondial pentru Mediu și așa mai departe. Numai în Statele Unite, ansamblul folcloric a susținut aproximativ cinci sute de concerte de diferite tipuri. Ansamblul a concertat în cele mai bune săli din țară, a susținut diverse evenimente caritabile, inclusiv spectacole la Biblioteca Națională a Congresului din Washington și la Casa Albă și un concert pentru Dalai Lama din Los Angeles. Ansamblul a susținut un concert în onoarea deschiderii podului (aer) dintre Alaska și Chukotka, ca parte a mișcării internaționale a ecologistilor - un concert în Marele Canion și așa mai departe. Ansamblul a susținut și spectacole comune americano-ruse înainte de Crăciun la Washington, San Francisco, Texas, New York și Boston.

De asemenea, ansamblul folcloric Dmitri Pokrovsky a participat la programe educaționale americane din Pennsylvania, Connecticut, Alaska, California, Colorado și alte state. Ei i-au introdus pe școlari americani în adevărata cultură rusă, ansamblul a dorit să realizeze înțelegerea și apropierea reciprocă între popoarele acestor două țări. Ansamblul a introdus muzica tradițională rusă publicului occidental, făcând astfel proprietatea întregii culturi muzicale mondiale.

Această secțiune a portalului de internet al artiștilor Artist.ru „Folclor” oferă informații de la artiști și grupuri creative care lucrează în genul folclorului rus.

Folclorul este artă populară, prin care se poate înțelege psihologia oamenilor din zilele noastre. De regulă, operele de folclor reflectă cele mai importante valori ale unei persoane și ale vieții sale: familia și munca, datoria socială și dragostea pentru patrie. Cunoașterea folclorului unei anumite țări va da o idee despre oamenii și istoria acesteia, precum și despre cultură. Invitând un ansamblu folcloric la vacanța pe care o organizați, veți îmbogăți astfel evenimentul cultural.

Ansambluri folclorice ale Moscovei

Ansamblurile folclorice din Moscova pot desfășura o mare varietate de programe: folclor pentru copii și folclor muzical, folclor modern și nuntă. Folclorul rus va fi indispensabil atunci când se organizează un program de spectacole distractive pentru turiștii străini. Străinii vor aprecia atât cântecele, versurile și dansurile, cât și cântecele populare rusești lirice. Rusia, fiind cea mai mare țară din lume, este bogată în folclor rusesc viu. Ansamblurile folclorice de la Moscova nu numai că interpretează lucrări ale folclorului rus, dar încorporează și tradiții de secole ale spectacolului lor. Așa cum orice sărbătoare tradițională rusească nu este completă fără cântece, așa sărbătoarea poate fi îmbogățită prin interpretarea unui ansamblu popular din Moscova.

Dacă reprezentați un ansamblu popular din Moscova și căutați de lucru legat de participarea la evenimente festive și programe de spectacol, înregistrați-vă pe portalul de internet Artist.ru, iar datele dumneavoastră vor fi disponibile în catalogul artiștilor din secțiunea „Folclor”. Vizitatorii site-ului nostru web vă vor putea contacta cu ușurință pentru a vă invita să participați la evenimentul festiv.

ORGANIZAREA LUCRĂRII Amatorilor

COLECTIVE PUBLICE

pentru lucrătorii culturali

Dyurtyuli, 2015

Folclor(din engleza folclor- „înțelepciunea populară”) – artă populară, cel mai adesea orală. Activitate artistică, colectivă, creativă a oamenilor, reflectând viața, opiniile, idealurile, principiile acestora; creat de popor şi existent în rândul maselor.

Instituțiile culturale și de agrement moderne pot lucra la utilizarea folclorului și a altor tipuri de artă populară tradițională în mai multe direcții.

1. Instituțiile de cultură și de agrement ar trebui să orienteze oamenii, în special tinerii, spre asimilarea valorilor spirituale cuprinse în arta populară, pentru care este necesară utilizarea cât mai largă a folclorului și a artelor populare plastice și decorative în activitatea artistică de masă.

2. Instituțiile de cultură și de agrement sunt chemate să faciliteze căutarea, colecția, conservarea și studiul operelor de artă populară tradițională, pentru care este necesară organizarea de asociații de căutare și cercetare de etnografi, iubitori de artă populară, iubitori de folclor, istorici locali, si pasionati de istorie.

3. Lucrătorii instituțiilor culturale și de agrement ar trebui să acționeze ca organizatori ai creativității artistice directe în formele folclorice tradiționale, ceea ce este posibil în cadrul unui grup artistic de amatori care utilizează folclorul și arta populară în activitatea lor.

Atunci când folclorul este folosit în activitatea grupurilor artistice de amatori, dezvoltarea sa se desfășoară în felul următor:

colecționare - prelucrare creativă - execuție - creație.

Ca urmare a unei astfel de măiestrii, există o dezvoltare creativă cuprinzătoare a participanților în grupuri de amatori, un impact educațional asupra spectatorilor și ascultătorilor prezenți la concerte, precum și dezvoltarea artei populare în sine.

Grup folcloric contemporan

Un grup de folclor modern este un grup artistic și creativ al cărui repertoriu se bazează pe lucrări de folclor tradițional, primite de la interpreți autentici direct sau indirect prin mijloace tehnice. Un ansamblu folcloric reprezintă una sau mai multe tradiții locale (locale) de cântec, coregrafic, instrumental (una dintre ele în unele cazuri este de bază). Grupurile autentice sunt interpreți preponderent rurali ai muzicii populare tradiționale, purtători ai tradiției locale a culturii populare, care o transmit și o percep oral din generație în generație și se formează sub influența a trei factori: continuitatea, variabilitatea și selecția mediului.

Interpretarea unui cântec popular pe scenă este una dintre modalitățile eficiente de promovare a tradițiilor populare. Transferarea folclorului muzical și a cântecului pe scenă este întotdeauna dificilă, deoarece versiunea de scenă a unui cântec popular este divorțată de mediul original de naștere și dezvoltare. La reproducerea folclorului muzical și cântec, devine necesar să se țină cont de legile care au fost dezvoltate de alte genuri scenice, în special de arta dramatică. Interpretarea ritualurilor tradiționale și a scenelor festivalurilor populare necesită multă muncă regizorală, acestea îmbină toate tipurile de artă populară: cânt, dans, acțiune dramatică. Când lucrează la întruchiparea scenică a folclorului muzical și cântec, regizorul se confruntă atât cu sarcini de maestru de cor, cât și cu cerințele cunoașterii legilor teatralizării. Aceste legi dictează

în primul rând, formarea unei imagini artistice prin identificarea conflictului, care se exprimă în relațiile eroilor textului poetic, în experiențele lor personale.

În al doilea rând, organizarea acțiunii scenice prin sistemul mijloacelor expresive ale artei teatrale.

Metode de bază de lucru cu grupuri folclorice

În activitățile lor, conducătorii majorității formațiilor folclorice de amatori se confruntă, pe de o parte, cu probleme legate de tehnica vocală, pe de altă parte, cu probleme de folclor, cum ar fi dezvoltarea și reconstrucția materialelor folclorice și etnografice, stăpânirea particularităților. a sunetului și dialectului unei anumite tradiții locale, specificul elementelor de implementare a tradițiilor populare în viața culturală modernă, caracteristicile expunerii mostrelor de folclor și fragmentelor de ritual pe scenă etc.

Diferențele dintre tradițiile folclorice ale diferitelor regiuni privesc nu numai repertoriul ansamblurilor de cântări sătești, ci în principal trăsăturile dialectului poetic (dialectul), modelele muzicale ale mostrelor de folclor (textura, ritmul, structura intonației, tehnicile interpretative), tipurile de mișcare coregrafică. , structura complexelor rituale etc. De aceea, în stadiul actual, cea mai mare atenție ar trebui să fie îndreptată către identificarea tiparelor specifice ale tradițiilor locale ale unui district, al consiliului sătesc și chiar al unui sat.

În funcție de tipul de instituție pe baza căreia este organizată, un grup de folclor poate rezolva o serie din următoarele sarcini:

– cercetare științifică: studierea tiparelor stilistice ale tradițiilor locale ale zonei, reconstituirea și restaurarea formelor de folclor muzical și cântec, forme coregrafice și rituale ale culturii tradiționale (colectivități create la instituțiile de cercetare și de învățământ);

– educațional și metodologic: dezvoltarea metodelor de refacere a folclorului tradițional în condiții moderne, acordarea de asistență educațională și metodologică grupurilor de folclor amator în cadrul seminariilor, stagiilor, cursurilor de perfecționare (echipe create în cadrul Centrului Cultural Republican);

– artistică și creativă: implementarea formelor restaurate ale culturii muzicale tradiționale într-un context ritual și cotidian modern și practică artistică (ritualuri tradiționale, sărbători, festivități etc., concerte, prelegeri, activități educative) (toate tipurile de grupuri folclorice).

Metodele de lucru ale unui grup folcloric, a cărui sarcină principală este reconstrucția și restaurarea tradițiilor cântecelor populare, se formează în procesul de studiu aprofundat al conținutului și modelelor formative ale fenomenelor folclorice. În primul rând, în procesul de studiu a tradițiilor cântecelor, membrii grupului sunt însărcinați cu cele mai complete stăpânirea unei varietăți de „limbi” muzica tradițională și cultura cântecului - verbală, muzicală, interpretativă, coregrafică. Atunci când se rezolvă această problemă, principiul principal de lucru ar trebui să fie „contactul” constant cu sursa primară etnografică - lucrul cu înregistrările expediționare ale mostrelor de folclor autentic, precum și, dacă este posibil, comunicarea cu purtătorii tradiției înșiși. Stăpânirea limbajului muzical al unui cântec popular presupune cunoașterea celui mai complet corp de variante posibile (melodice, ritmice, texturate etc.) ale aceluiași cântec, gen în cadrul tradiției locale și capacitatea de a le folosi liber în procesul de cântând. Studiul limbajului coregrafic al tradiției locale include identificarea trăsăturilor și tipurilor de mișcare coregrafică (dansuri rotunde, dansuri), plasticitate, „limbaj” gesturilor etc.

Într-un ansamblu de folclor (ca și într-un ansamblu etnografic), solistul nu este solist, el este „conducătorul”, de care depinde începutul cântecului sau chiar fiecare strofă a cântecului. În același timp, restul membrilor ansamblului sunt „făcători” egali ai cântecului; calitatea performanței și conformitatea acesteia cu o anumită situație (ritual, festivă etc.), tonul sunetului colectiv, starea emoțională a întregului ansamblu, precum și „câmpul” energetic al acestuia și multe altele, depind pe deplin de fiecare dintre ei.

Una dintre problemele dificile cu care se confruntă majoritatea grupurilor folclorice este expunerea pe scenă a mostrelor folclorice, cu atât mai mult punerea în scenă a fragmentelor de complexe ritualice. Întruchiparea scenică a unui fenomen folclorist este întotdeauna secundară în raport cu situația naturală a existenței sale - rituală sau festivă. Dacă un colectiv se străduiește pentru autenticitatea performanței sale, pentru respectarea tradiției, atunci, fără îndoială, cel puțin în stadiul inițial de stăpânire a mostrelor de folclor, ar trebui să caute posibilitatea implementării lor într-un ritual natural și situație de zi cu zi - la o nuntă. , în ritualuri ale ciclului calendaristic, în sărbători și sărbători comunitare (sat sau oraș), în sfera comunicării familiale etc.

©2015-2019 site
Toate drepturile aparțin autorilor lor. Acest site nu pretinde autor, dar oferă o utilizare gratuită.
Data creării paginii: 2016-04-11

NU SUNTEM INTERMEDIARI, SUNTEM ARTISTI!!!

Dragi clienti, va prezentam atentiei Grupul de spectacole populare „Păscute”.

Ansamblul popular de cântece populare este atemporal și la modă, aduce distracție reală, sinceră, în fiecare sărbătoare. Iar locul ei nu este doar la festivalurile folclorice și sălile de concerte din oraș, ci și la evenimentele pentru copii, petrecerile corporative, unde trebuie să te distrezi mult, din toată inima!

Ansamblurile vocale de cântece populare sunt diferite: de la familiarul rus, ucrainean, belarus, țigan, până la foarte exotic, de exemplu, african. Dar, desigur, ansamblul popular rusesc este mai aproape de inimă și suflet. Cu cântecele și dansurile sale poate atinge cele mai delicate coarde ale sufletului.

Un ansamblu folcloric este o opțiune câștigătoare pentru orice ocazie!

Un ansamblu folcloric poate cânta oriunde: în aer liber, într-o sală de concert, grădiniță, școală, restaurant, birou etc. În funcție de cerințele dvs., numărul de membri ai grupului poate varia. În același timp, puteți comanda oricând o echipă creativă individual, sau un program bine gândit în ansamblu. Și pentru asta avem toate rezervele necesare, potențialul și, cel mai important, dorința de a vă face vacanța specială.

Grupul de spectacole populare „Păluțe” va organiza pentru tine un eveniment luminos, interesant, cu o aromă aparte, întruchipând tradițiile uneia dintre națiuni. Grupul nostru creativ este format din profesioniști care au o vastă experiență în organizarea diverselor sărbători atât pentru copii, cât și pentru adulți, în orice stil popular.

Programul include: dansuri, jocuri, concursuri care ridică spiritele, unesc echipa și toată lumea, fără excepție, dansează pe cântece populare! Desigur, programul poate fi diferit, în funcție de formatul vacanței, format, condițiile și dorințele dumneavoastră.

Interpretăm o varietate de repertori - de la cântece populare pe care toată lumea le cunoaște, la lucruri neobișnuite pe care criticii de artă le vor aprecia. Ansamblul nostru popular rusesc se dezvoltă constant, extinzându-și repertoriul cu lucrări noi, jocuri și divertisment care vă vor ajuta să vă bucurați cu adevărat de vacanță.

Cum să comanzi un ansamblu vocal popular?

Pentru a comanda un grup folcloric pentru o sarbatoare, sarbatoare sau eveniment corporate, ne puteti contacta chiar acum la numerele indicate pe site. Vă vom ajuta să alegeți un program, costume și să creați un scenariu tematic care se va potrivi cu ocazia și vă va permite să creați rapid o atmosferă distractivă.

Durata programului -2 blocuri de 20 de minuteîntr-o oră.

Pret - 15.000 de ruble. -3 cântăreți, 25.000 de ruble. - 5 artiști (trei cântăreți + acordeon cu butoane + balalaica).

Costul unui artist sau instrumentist suplimentar - 5.000 de ruble. pe oră

Dacă sunteți în căutarea unor ansambluri de cântece populare rusești la Moscova, vă vom ajuta cu plăcere!

Dacă aveți întrebări, compania Pansies este întotdeauna bucuroasă să le răspundă în orice moment convenabil pentru dvs.! La noi plătiți doar prezentarea, fără comisioane de agenție, deoarece dezvoltăm și realizăm singuri toate serviciile, fără a implica intermediari, ceea ce face ca munca noastră să fie extrem de profesionistă și prețurile plăcute pentru dvs.

Ansamblul folcloric al Conservatorului din Moscova a apărut în timpul unei expediții în regiunea Ryazan în 1978. În primăvara anului 1979, au avut loc primele sale spectacole publice: în căminul Conservatorului din Moscova și în clasa a IX-a a primei clădiri a conservatorului.

Nucleul ansamblului este alcătuit din foști și actuali studenți ai Conservatorului din Moscova. Pentru fiecare dintre ei, cântatul într-un ansamblu este un mod de auto-realizare creativă, o activitate „pentru suflet”. Programele de concerte ale ansamblului includ cântece populare din diferite regiuni ale Rusiei, adunate în timpul expedițiilor prin eforturile multor generații de profesori și studenți de la conservatoare.

Fiecare dintre foștii și actualii membri ai ansamblului este familiarizat cu munca expediționară - la urma urmei, în călătoriile „pentru cântece” în interiorul Rusiei se oferă o oportunitate unică de a învăța un stil de cânt autentic de la artiștii din sat, de a adopta este „de prima mână”. În multe privințe, acesta este motivul pentru care Ansamblul Folcloric al Conservatorului din Moscova nu este un grup academic, ci cel mai autentic purtător al tradiției cântecului popular. Repertoriul ansamblului se bazează pe materiale din acele expediții în care membrii săi înșiși au vizitat: acestea sunt cântece din regiunile Ryazan, Penza, Lipetsk, Kaluga, Volgograd și Bryansk din Rusia.

Ansamblul desfășoară activități concertistice active. De-a lungul anilor, echipa a susținut concerte cu abonament și a participat la evenimente în diferite locații din Moscova: în Casa-Muzeu F. I. Chaliapin, Muzeul A. N. Scriabin, în sălile Conservatorului din Moscova, în Uniunea Compozitorilor din Rusia, în Academia Rusă de Muzică. Gnesins, Casa Centrală a Artiștilor, în Biblioteca de literatură străină, în școli și colegii, Academia Corală numită după A. V. Sveshnikov, în Casa Centrală a Actorilor numită după A. A. Yablochkina, Muzeul de Stat L. N. Tolstoi, în Casa de Cultură „Meridian”, în Parcul Gorki, Sokolniki, Kolomenskoye, Grădina Neskuchny etc.

Ansamblul a concertat în multe orașe ale Rusiei: în Sankt Petersburg, Podolsk, Istra, Zvenigorod, Zagorsk, Ryazan, Veliky Ustyug, Vologda, Munții Pușkin, Kaluga, Bryansk, Yelna, în moșia Griboedov Khmelita, satul Alekseevskaya din Volgograd regiune, sat. Incendiu în regiunea Vologda etc.

Printre numeroasele festivaluri și competiții la care a participat grupul: - „Kizhi-89”, „Baltika-93”, carnavalul „Regele Artelor” (Nisa, 1995), Ziua Europeană a Muzicii (Budapesta, 1996), Dansul popular Festival (Bergen, Norvegia, 1996), concerte ale Academiei de Muzică „New Peredvizhnichestvo” (Arkhangelsk, Yaroslavl), „Toamna de aur” (Podolsk, 1999), „La aniversarea a 100 de ani de la expediția lui E. Lineva” (Vologda, 2001) ), festival de la Veliky Ustyug (2002), „La aniversarea profesorului V. M. Shchurov” (2002), „La aniversarea a 140 de ani de la Conservatorul din Sankt Petersburg” (Sankt. Petersburg, 2003), „World Village” (Roshchino, 2003), „La 70-a aniversare a profesorului Yu N. Kholopov” (Moscova, 2002), „În memoria profesorului A.V. Rudneva” (Moscova, 1998, 2003, 2013), „Pokrovsky Bells” (Vilnius, Lituania, 2004, 2008, 2010), „Universe of Sound” (Tokyo, Japonia, 2012), „Universe of Sound” (Medellín, Columbia, 2013), „Maiden’s Field” (Moscova, 2015), „La aniversarea ansamblului „Mazăre”” (Bryansk, 2016), „Colinde de Crăciun” (Terespol, Polonia, 2017), „Desnyansky round dance” (Bryansk, 2018).

Echipa a apărut în mod repetat la radio și televiziune: în proiecte ale canalelor TV ORT, RTR, TVC și Kultura, în programele serialelor World Village și Travelers Club, pe o serie de canale TV regionale, precum și în programele de Radio Rusia și Radio Cultura "

Repertoriul ansamblului cuprinde câteva sute de cântece de genuri diferite (liric, de nuntă, calendaristic, dans rotund, poezii spirituale etc.), precum și dansuri populare: quadrile, polke, Krakowiaki, chizhik etc. Membrii grupului maestru folk. instrumente: acordeon Saratov, acordeon- șchiop, balalaica, kugikly.

Printre programele de concerte prezentate în diferiți ani ai existenței ansamblului se numără „Adevărul despre cântecul rusesc”, „Nunta rusă”, „Romanțul popular”, „Crăciunul rusesc”, „Maslenița”, „Muzica postului”, „Vinul în Tradiția cântecului rusesc”, „Iepurașul cenușiu este o hermină albă”, „Imagini ale tinereții în folclorul rus”, „Soarta femeilor în cântecul popular rus”, „De la Moscova până la periferie”, etc. Unele dintre ele au fost înregistrate. și publicată sub formă de casete audio și CD-uri.

Fondatorul și directorul ansamblului este artist de onoare al Federației Ruse, candidat la istoria artei, șef al Centrului științific pentru muzică populară care poartă numele. K.V. Kvitki, profesorul Natalya Nikolaevna Gilyarova.

Site oficial Ansamblul folcloric.

40 de ani de Ansamblul Folcloric al Conservatorului din Moscova

În 2018, Ansamblul Folcloric al Conservatorului din Moscova împlinește 40 de ani. Echipa a fost creată în 1978 la inițiativa Natalya Gilyarova (liderul și inspiratorul permanent al acesteia) și a studenților compozitori și muzicologi pasionați, creativi, care au fost participanți activi la expedițiile folclorice în acei ani.