Caracteristicile componentelor compoziției costumelor. Siluetă în haine Forme de siluetă în haine

Linii de siluetă(umeri, talie, tiv și alte linii care determină percepția formei produsului din față și din profil) caracterizează proporțiile, forma volumetrică a îmbrăcămintei și contururile sale exterioare. Linii de construcție(cusături) împarte suprafața îmbrăcămintei în părți (părți) separate pentru a o crea formă volumetricăîntr-un mod constructiv (prin tăiere). Principalele cusături de construcție sunt: ​​umăr, lateral, armhole, gât, cusături la mâneci. Aceste cusături rămân abia vizibile pe suprafața îmbrăcămintei dacă nu sunt evidențiate de designul artistic al modelului. La linii decorative includ linii formate din diferite ornamente, precum și linii de contur ale marginilor pieselor (guler, rever, lateral etc.).

La linii constructive și decorative include toate cusăturile vizibile utilizate în următoarele scopuri: 1) rezolvarea formei (reliefuri, cusături laterale, cusături la jug, cusături la cot și la exterior ale mânecilor, cusături de cusături la mâneci etc.); 2) realizarea unei plasări raționale a lățimii materialului, inclusiv pe materiale înguste, de exemplu, cusătura laterală a unui produs cu o silueta dreaptă; 3) asigurarea echilibrului și stabilității dimensionale necesare în produs, în funcție, în primul rând, de direcția firelor de urzeală în părți (de exemplu, prezența unei cusături la umăr vă permite să tăiați părțile din spate și din față, aliniindu-și liniile centrale cu firele de urzeală

Compoziția costumului

Cuvântul „compoziție” provine din compoziția italiană – a combina. Când se aplică unui costum, aceasta înseamnă capacitatea de a combina corect toate elementele sale într-un singur întreg pentru a crea o imagine armonioasă. Armonizarea formei costumului este facilitată de cunoașterea principiilor de bază ale compoziției.

Utilizarea corectă a mijloacelor compoziționale la dezvoltarea modelelor - o alegere reușită a formei și liniei costumului, o combinație atentă a texturii, culorii și designului materialului - poate determina în mare măsură decizia finală a cumpărătorului de a cumpăra acest produs sau acel produs. . Familiarizarea cu principiile de bază și mijloacele de compunere utilizate în practică la creare diverse modele costum, va ajuta cumpărătorul să evalueze mai corect produsul oferit și să aleagă haine în conformitate cu aspectul său individual.

Designul de modă necesită luarea în considerare obligatorie a scopului și condițiilor de utilizare a modelului în curs de dezvoltare. Costumul trebuie să fie confortabil, practic și frumos. Prin urmare, forma sa, soluția de design, alegerea materialului de finisare și culoarea sunt supuse a două funcții principale - estetică și practică. Este important de menționat că vorbim despre proiectarea și dezvoltarea modelelor de îmbrăcăminte pentru consumatorul de masă, adică. ca să spunem așa, haine „practice”.

Unul dintre principiile compoziției este relația clară dintre forma costumului și natura elementelor și detaliilor sale individuale. Toate elementele formei costumului trebuie să aibă proprietăți comune, de exemplu, dacă produsul are o formă dreaptă cu contururi clare, atunci toate detaliile, nasturii, ornamentele etc. ar trebui să aibă aceleași linii.

Forma costumului

Forma costumului are trei proiecții: de profil, frontală, transversală. Proiecția de profil este percepția costumului în profil, frontal - din față, transversal - presupusele diviziuni orizontale ale formei în diferite puncte ale figurii.

Forma costumului este caracterizată de anumiți parametri. Principalele sunt silueta, proporțiile, dimensiunile, greutatea, materialul, culoarea etc. O formă este expresivă numai atunci când silueta ei, acuratețea relațiilor proporționale ale părților individuale, structura ritmică a detaliilor și armonia relațiilor de culoare sunt clar dezvăluit.

Siluetă costum

Silueta exprimă cel mai bine forma costumului. Siluetele se deosebesc prin gradul de potrivire la figură (montată, semimontată, liberă, lărgită sau îngustată în jos) și prin aspectul geometric (dreptunghiular, trapezoidal, oval, în formă de X).
Prin diverse combinații de trapez, dreptunghi și oval, puteți exprima toată varietatea de forme. Forma dominantă în ansamblu este de obicei o singură formă, căreia îi sunt subordonate toate părțile principale ale costumului. Acesta este așa-numitul simbol generalizat geometric care determină forma costumului. Schimbarea formei unui costum în timp este asociată cu conceptul de stabilitate și mobilitate a elementelor sale. Unele caracteristici de formă se schimbă mai repede, altele mai lent (structura materialului).
Regularitatea compoziției unei forme este subordonarea părților sale. Forma trebuie organizată corect din punctul de vedere al tectonicii, care se exprimă în primul rând prin proporții: diviziunile formei sunt limitele părților sale.

Chirurgie plastică costum

Unul dintre principiile importante ale organizării formei este principiile plasticității și ritmului. Plasticitatea este înțeleasă ca o tranziție treptată de la o parte a formei la alta. Plasticitatea costumului se dezvăluie prin țesătură: direcția de mișcare a pliurilor volanelor, liniile constructive și decorative creează „mișcarea” formei. Atunci când părțile individuale ale unei forme sunt combinate între ele în conformitate cu principiul contrastului, elementele geometrice clare sunt utilizate împreună cu cele curbilinii plastice, dar chiar și în acest caz trebuie respectat principiul subordonării armonioase a întregului și a părților sale.

Linii de design ale costumului

Forma costumului este creată de solutie constructivași împerecherea volumelor sau elementelor individuale. Liniile de-a lungul cărora are loc această legătură se numesc constructive. Acestea includ: cusături de legătură, reliefuri, subtăieri, săgeți etc. Dacă aceste linii sunt decorate decorativ (cu șnur, broderie, împletitură etc.), atunci ele se numesc constructive și decorative. Există, de asemenea, linii decorative pur și simplu sub formă de dungi, broderii, dantelă, cusături tiv etc.

Toată varietatea de linii în funcție de conturul lor poate fi împărțită în trei grupuri: drepte; curbe cu raza de curbura constanta (cercuri si arce); curbe cu raza de curbura variabila (parabole si spirale).
Liniile drepte, atât interne, cât și siluete, sunt folosite pentru a crea costume sport, costume business, haine de lucru și îmbrăcăminte pentru copii. Liniile drepte, „rigide” ale hainelor de lucru cu o croială spațioasă evocă un sentiment de calm și eficiență. La costumele pentru copii, jugurile sunt de obicei drepte, iar buzunarele și șorțurile fac parte dintr-un cerc; Aceste produse sunt decorate cu ornamente sub formă de cuburi și buline - forme geometrice simple care sunt accesibile percepției unui copil.
Pentru ținute de seară, curbiliniaritatea, draperiile complexe și croiala în păr sunt adesea folosite. Aceste linii - parabole - sunt dinamice, exprimă mișcare accelerată sau lentă, deoarece se bazează pe repetiție ritmică.
Orice curbă complexă constă de fapt din segmente corespunzătoare liniilor unuia dintre cele trei grupuri menționate mai sus. Delimitarea siluetei costumului se realizează prin linii mai mult sau mai puțin complexe. În același timp, tratarea tehnologică și termică umedă a produsului conferă și liniei o anumită configurație.

Deci, plasticitatea formei costumului depinde de proporțiile volumelor sale individuale, liniilor și procesării structurale a produselor.

Ritm în compoziția costumului

Structura ritmică a produsului se manifestă în plasticitatea formei, liniile dinamice și silueta. Fiecare costum are o anumită soluție ritmică, ținând cont de scopul său, de vârsta persoanei căreia îi este destinat și de alte caracteristici.

Cea mai simplă manifestare a ritmului într-un costum este repetarea aceluiași element la intervale regulate. Acest ritm se numește metric. Structurile ritmice ale costumului se bazează pe relații proporționale. Prin urmare, folosirea ritmului necesită un simț al proporției, dincolo de care apare un sentiment de uniformitate și monotonie.
O serie metrică complexă poate fi construită pe mai multe mărimi, repetate la intervale regulate. Cele mai multe compoziții de țesături în dungi se bazează pe acest principiu.
Conform organizării elementelor dintr-un costum, o serie ritmică sau metrică poate avea direcții verticale, orizontale, spirale, radiale, radiale, paralele sau combinate.

Astfel, manifestările de ritm în costum sunt foarte diverse. Organizarea ritmică a diferitelor sale elemente este un mijloc important pentru crearea unei imagini holistice, prin urmare este clasificată ca una dintre legile structurii compoziționale a unui costum.

Proporția în compoziția costumului

Organizarea formei costumului conform principiului ritmului și plasticității este supusă modelului proporțional de bază. Când percepem forma îmbrăcămintei în ansamblu, comparăm unele dintre părțile sale cu altele. Puteți compara și contrasta volumele, caracteristicile texturilor materialelor, dimensiunea petelor de culoare etc. O percepție pozitivă a raporturilor a două cantități comparate indică consistența și proporționalitatea acestora.

Cel mai simplu tip de consistență este identitatea, adică asemănarea completă (egalitate, repetare) a zonelor, liniilor, texturilor, culorilor. Cu toate acestea, trebuie avut în vedere faptul că repetarea repetată a elementelor individuale provoacă rapid oboseală și întunecă percepția. Micile diferențe de linii și zone sunt definite ca rapoarte de contrast. Expresivitatea lor acută necesită alinierea strictă a părților comparate și luarea în considerare a anumitor modele.

Raporturile caracteristice ale pieselor de costum sunt 7/8 (palton scurt si fusta), 3/4 (maneca); Lungimea fustelor mini este de 1/3 din lungimea unui articol de îmbrăcăminte, pulover sau bluză cu o înclinare de -2/3.
Cea mai comună proporție într-un costum este „proporția de aur”, care este exprimată în mod convențional ca 2/3:1/3, sau în termeni digitali 1,62/1=1/0,62. Această proporție a apărut ca urmare a unei analize a relațiilor în diverse forme naturale, figura umană fiind cea mai armonioasă. Prin urmare, în mod natural, este utilizat pe scară largă în designul costumelor.

Forma costumului poate fi organizată compozițional după principiile simetriei sau asimetriei. Simetria se poate manifesta prin aranjarea elementelor individuale ale produsului, fitinguri, finisaje etc. De regulă, costumele de lucru sunt concepute pentru a fi relativ simetrice. Când determinați natura simetriei, ar trebui să vă amintiți centrul compozițional, care este situat în partea superioară a formei costumului.

Asimetria este de preferat pentru îmbrăcămintea elegantă. Dispunerea asimetrică a elementelor de costume trebuie să fie echilibrată. De exemplu, dacă așezi buzunarul pe partea dreaptă, atunci eșarfa sau eșarfa legată în jurul gâtului ar trebui să fie situată pe partea stângă a rochiei. Atunci când se utilizează principiul asimetriei în îmbrăcăminte, este necesar să se mențină simțul proporției.

Programul științific și social rusesc pentru tineri și școlari „Pași în viitor”

X Conferință științifică și practică „Pasul către creativitate”

Municipal instituție de învățământ educație suplimentară copii

„Casa creativitatea copiilor"Constelaţie"

Studio „Siluetă”

supraveghetor:

Makarova Lyudmila Viktorovna,

profesor de educație suplimentară

Saiansk, 201 2

Conţinut

1. Introducere 3

2. Partea principală 4

3. Concluzie 8

4. Literatură 9

5. Anexa 10

Introducere 3

Forme geometrice

Siluetă dreaptă - În ceea ce privește aspectul geometric, este aproape de un dreptunghi sau pătrat, în funcție de raportul dimensiunilor verticale și orizontale. Îmbrăcămintea cu silueta dreaptă este perfectă pentru toate tipurile de corp, deoarece le maschează cu succes eventualele defecte.

O silueta trapezoidală este tipică pentru îmbrăcămintea evazată. Îmbrăcămintea cu o siluetă trapezoidală cu o ușoară evazare în jos face vizual silueta mai subțire, astfel încât această formă poate fi recomandată persoanelor supraponderale și Nu înalt. Această versiune a siluetei trapezoidale este numită și „siluetă-A”

Siluetă semi-adiacentă - caracterizată prin proporții moderate, apropiate de proporțiile naturale ale figurii umane. Îmbrăcămintea semi-potrivită urmează forma corpului, dar nu o strânge, având suficient volum. Această formă de siluetă poate fi recomandată persoanelor cu diverse figuriși tipuri de adaosuri. Silueta semi-potrivită pentru îmbrăcămintea exterioară este deosebit de caracteristică.

Silueta adiacentă subliniază demnitatea figurii lor. Conceptul de „siluetă adiacentă” se referă la două forme, care sunt de obicei numite „siluetă-X” și „clepsidră”. Ambele soiuri au caracteristici comune: un corset strâns, un accent pe o talie subțire, subliniat de designul produsului sau o curea. Cu toate acestea, în aspectul lor geometric diferă semnificativ. „Silhouette-X” seamănă cu două trapeze conectate între ele prin baze mici de-a lungul liniei taliei. O astfel de îmbrăcăminte are un contrast vizibil între liniile extinse ale brâului de umăr și partea de jos a fustei evazate și talia subțire. Îmbrăcămintea X-siluetă se potrivește bine femeilor înalte și zvelte.

„Oval”: de fapt, este o modificare a unei siluete drepte, dar spre deosebire de aceasta din urmă are un formă rotundă umeri și tiv conic. Astfel, cea mai lată parte a unei siluete ovale este zona taliei și șoldurilor. Se poate realiza rotunjirea liniei umerilor în diverse moduri- datorită designului produsului (de exemplu, tăietură raglan sau semi-raglan), utilizarea unor părți cu o anumită formă (de exemplu, un guler mare, înalt sau un guler larg în picioare). În hainele de această siluetă, pernițele de umăr fie nu sunt folosite deloc, fie acestea din urmă au formă rotundă. Hainele cu o siluetă „ovală” nu sunt recomandate femeilor scunde, deoarece „scăpă” vizual silueta.

Rânduri de dezvoltare proporțională a formelor geometrice de îmbrăcăminte

2.2. Vedere geometrică a formei

Aspectul geometric al unei forme este raportul dintre dimensiunile formei de-a lungul a trei coordonate spațiale.

Forma îmbrăcămintei se poate dezvolta într-o singură direcție - să fie alungită. Această formă se numește liniară. Forma plană este exprimată activ în 2 dimensiuni, forma volumetrică este dezvoltată în 3 direcții.

Exemple de forme liniare, plane, volumetrice de îmbrăcăminte

Formele care se apropie de un cub sau o minge exprimă cel mai mare volum, iar formele care se apropie de o linie alungită exprimă cel mai mic volum.

Pentru a caracteriza aspectul geometric al unei forme, cea mai utilizată metode verbale și grafice.

Descrierea verbală a aspectului geometric al unei forme se reduce la descrierea acesteia cu un set de cuvinte. În acest caz, se recurge la comparație figurată: cu figuri geometrice („dreptunghi”, „oval”, trapez etc.) sau cu combinațiile lor; cu obiecte („lanterna”, „butoi”, „amforă”, „umbrelă”, „clepsidra”, „lalea”, „pește”, „clopot” etc.); cu litere și cifre (forma „A”, „D”, „N”, „I”, „X”, „8”). Unele forme în practica designului vestimentar au primit denumiri specifice: „redingote”, „godet”, „prințesă”. O caracteristică verbală nu poartă informații cantitative despre formă.

O caracteristică grafică a aspectului geometric al unei forme există sub forma unui desen, fotografie, hologramă, imagine sculpturală a unui eșantion de produs sau este realizată folosind rame. Există cadre punctuale, liniare și ochiuri, care sunt sisteme de puncte sau linii (secțiuni orizontale și verticale) selectate pe suprafața formei. Cel mai adesea, caracteristicile grafice ale aspectului geometric al formei sunt date sub forma unui desen, care poate fi prezentat ca o schiță model (un desen al oricărei tehnici care transmite ideea formei într-un mod liber) și ca desen tehnic realizat în conformitate cu anumite reguli, inclusiv dimensiunile și proporțiile unei figuri tipice.

Linii de formă

În practica de proiectare a formelor de îmbrăcăminte, sunt luate în considerare trei grupuri de linii:

1. Siluetă - limite în care apar contururile formei în ansamblu.

2. Constructiv - linii de legătură vizibile componenteși detalii de formă: cusături, săgeți.

3. Decorative – linii de finisaje diverse, ochiuri de finisare, ochiuri in relief, curele, clapete, bretele, snururi, sutache, broderii liniare. Liniile structurale sunt adesea de natură decorativă.

O silueta este o percepție plană a formei, o proiecție a unei forme volumetrice pe un plan. Atunci când se analizează liniile siluetei, sunt luate în considerare liniile contururilor de sus, lateral și de jos ale produsului. La evaluarea liniilor de contur superioare, se ia în considerare panta pantelor umerilor, configurația liniei de tranziție de la umăr la mânecă, întoarcerea conturului umărului, forma capului și partea inferioară a mânecii. .

După ce am studiat cele de mai sus, vedem o problemă: dificultatea de a face haine. Proiectarea și modelarea îmbrăcămintei este o metodă complexă de calcul și analiză care necesită o mare acuratețe și anumite cunoștințe în domeniul designului vestimentar, dar fiecare fată și femeie tinde să se îmbrace bine și la modă deoarece moda se schimbă în fiecare sezon și, prin urmare, am înaintat o ipoteză. , dacă luăm o țesătură cerc (pătrat, oval, triunghi etc.), atunci puteți face ușor și rapid haine din ea pentru oricine are abilități de bază în realizarea hainelor, o îmbrăcăminte precum „a la” „bolero”, rochie , jachetă etc.

Ţintă: crearea unui produs de cusut original intr-un mod simplu.

Sarcini:

Partea principală 4

Am depus mult de lucru pentru a ne atinge obiectivele. La prima etapă a lucrării la proiect am studiat structura figură femininăși metode de proiectare computațională și analitică a îmbrăcămintei, prin luarea de măsurători dintr-o figură tipică și calculul conform regulilor de proiectare ale acestei metode. În a doua etapă, a fost comparat și selectat materialul corespunzător, au fost rezolvate problemele de proiectare și tehnologie de creație. forme simpleîn design vestimentar.

Soluția tehnologică a proiectului a rezultat în schițe de haine de forme simple luate ca bază: cerc, pătrat, triunghi. A fost elaborată o hartă tehnologică pentru fabricarea modelului. Au fost realizate schițe ale modelelor de îmbrăcăminte selectate.

Etapele studiului sunt reflectate în tabelul următor.

Etapele cercetării

Metode de cercetare

Conținutul lucrării

Rezultat planificat

1 Diagnostic și prognostic

Colectarea și studiul informațiilor

Selectarea temei proiectului, justificarea acesteia și formarea motivației pentru implementarea proiectului.

Aflați elementele de bază ale designului vestimentar.

Studiul structurii figurii feminine.

Întocmește un plan de lucru pentru proiect.

Selecția inițială a materialului pe baza formelor geometrice.

Selecția de schițe și forme de siluetă.

2 Proiectare

Achizitie de materiale

Selectați materialul pentru realizarea imaginii modelului (țesătură), unelte și echipamente.

Dezvolta etapele tehnologice pentru realizarea schitelor.

Organizează-ți locul de muncă.

Selectați liniile de design ale siluetei costumului (semi-potrivit, lejer).

Culoarea și compoziția imaginii. Schițarea.

Preluarea măsurătorilor din figură.

Calculul consumului de materiale.

Desen, model.

Asamblarea produsului pentru montare.

3 Organizatoric

Generalizare

Planificare.

Elaborarea hărților tehnologice.

Colectarea si pregatirea materialelor pentru lucru.

Antrenament TB.

Plan de lucru.

Hărți tehnologice.

Material pentru lucru.

4 Tehnologic

Un experiment în selecția formelor geometrice, simplificarea, compoziția imaginii.

Modelare de costume.

Deschide-l.

Prelucrarea tehnologică a produsului.

Calculul costurilor.

Produs finit.

Tabelul de costuri.

5 Final

Generalizarea experienței acumulate

Se trag concluzii cu privire la rezultatele muncii depuse.

Pregătirea rezumatelor.

Proiectarea proiectului și protecția proiectului.

În lucrul la partea practică, am finalizat proiectul, evidențiind următoarele etape ale lucrării:

Justificarea temei alese.

Surse de creativitate ale designerilor de costume de avangardă.

Informații istorice.

Schiță de costum.

Caracteristicile materialelor.

Tipuri de echipamente și mijloace de mecanizare a muncii la scară mică.

Reguli de tăiere.

Secvența prelucrării tehnologice a unei articole de îmbrăcăminte.

Calcul.

Concluzie.

Caracteristicile materialelor utilizate.

Denumirea materialelor

Compus

Proprietăți mecanice

Proprietăți tehnologice

Căptuşeală

Poliamidă sintetică, lavsan

Dens

De tracţiune

Alunecare

Necontractabil

Făcu duș

Nu consumă mult praf

Perdea

Fibre mixte, in

Durabil

Are o strălucire mată

Pierdere redusă, contracție scăzută, ușor de prelucrat

Fire

Întărit

Fibre sintetice

Durabil

Durabil și strălucitor

De tracţiune

Aplicație largă

Făcu duș

Echipamentele și dispozitivele de cusut pentru mecanizarea forței de muncă la scară mică utilizate în lucrare sunt rezumate în tabel.

Nume

echipamente

Caracteristică

Aplicație

Mașină de cusut „Chaika-142M”

Gospodărie universală maşină de cusut

Coaserea cusăturilor specificate pe un produs

Specialist. masina clasa 51

Înnorat

Protejarea marginilor produsului de uzura firelor

Fier de călcat, masă de călcat

Dispozitiv pentru tratarea termică umedă a unui produs

Lucrări de călcat în timpul fabricării produsului

Foarfece, bandă cm, riglă, creion, cretă de croitor, ace, ace, ață, degetar

Instrumente de cusut

Pentru comoditate și executie corecta lucru

Construcția bazei costumului de damă până la umăr „A la bolero” este realizată în dimensiune completă și este inclusă în proiect. Prelucrarea tehnologică unitate cu unitate a produsului este prezentată în următorul tabel:

Harta tehnologica prelucrarea produsului

Titlul lucrării

Sistem

Descrierea postului

Echipamente

Schiţa

Schiţa vedere generală produse

Creion, hârtie, radieră

Preluarea măsurătorilor

Luați măsurători din figură:

SG-jumătate circumferință toracică

Lungimea mânecii Dr

Lungimea di-produsului

Vezi banda

Creion,

Descoperi

Așezați țesătura pe masă, fixați modelul finit, cretați-l, faceți un spațiu de cusătură de 2 cm, tăiați-l

Model, cretă, foarfece, riglă, model, ace

Prima montare

Fixați împreună alocațiile de cusătură, cretați-le, întoarceți alocațiile de cusătură și toate liniile de construcție în partea stângă și măturați întregul produs cu ochiuri în curs. Faceți o potrivire pe figură, faceți clarificări după montare.

Ață, ac, degetar, ace, cretă

Prelucrarea cusăturilor pe echipamentul de cusut

Cusă toate cusăturile pe cusătură. mașină „Chaika-142M”, procesând marginile cusăturilor folosind echipamente speciale. masina clasa 51

„Chaika-142 M”, special. masina clasa 51, foarfeca

Tratarea termică umedă a unităților tehnologice

Cusături de călcat

Fier de calcat, masa de calcat, accesorii de calcat

Concluzie

La sfârșitul proiectului, am întocmit un tabel de costuri

Denumirea materialelor folosite

Preţ

Consum de material

Costuri materiale

Hârtie (ziar, tapet vechi etc.)

5 foi

0 ruble

Stofa, fire

Folosit

0,9 metri

60 de ruble

Evaluarea performanței

Lucrul la proiect ne-a adus satisfacție, bucuria creativității și a creației. Ne-am atins scopurile și obiectivele pe deplin.

Am reușit să creăm o imagine de schițe simple produse de cusutși să o traducă în material. Costul redus al proiectului se datorează faptului că modelele de îmbrăcăminte nu sunt realizate în mărime naturală, conform principiului aspectului, modelele vor fi realizate din material în mărime naturală pentru festivalul-concurs anual de modă „Fairy-2012” și s-au demonstrat publicului.

Literatură

URL:

Burovik K.A. Pedigree of things - ediția a II-a, M. revăzută: „Cunoașterea”, 1991 – 232 pagini.

Bozhovici L.A. Istoria costumului, M. 2000, 346 p.

Revista „Burda” Nr 2 2005, 34, 2006

Tukbatulina L.M. „Costume Design” L.M. Tukbatulina, L.A. Safina, V.V. Khamshatova. – Rostov n/a: „Phoenix”, 2007 – 283 p.

Aplicație

Forme geometrice în haine

Gândacul Elizaveta,

asociația de copii „Silueta”, clasa a VII-a

Aspectul geometric este o proprietate a unei forme determinată de raportul dimensiunilor sale în trei coordonate spațiale. În plus, aspectul geometric este caracterizat de dreptatea și curbilinia suprafeței.

Siluetă - plană percepția vizuală forme voluminoase de îmbrăcăminte. Pentru a caracteriza silueta, uneori este comparată cu forme geometrice simple: pătrat, dreptunghi, trapez, oval etc. Cu toate acestea, de regulă, silueta constă din mai multe forme simple sau complexe care seamănă vag cu o persoană îmbrăcată.

În cadrul acestor siluete sunt posibile diverse modificări. De exemplu, îmbrăcămintea se poate îngusta și alungi, creând astfel o formă activă mai dinamică. Sau, invers, prin scurtarea lungimii produsului și extinderea proporțiilor orizontale ale acestuia, îmbrăcămintea devine statică și stabilă. Variațiile modelelor bazate pe forma de bază a siluetei depind întotdeauna de cerințele estetice și stilistice ale modei actuale.

„Totul original este simplu” - acest slogan poate fi dovedit din nou în proiectul meu creativ.

Ţintă: crearea unei colecții de produse originale de cusut într-un mod simplu.

Sarcini:

Studierea ilustrațiilor și selectarea schițelor vestimentare în forme geometrice.

Studiul structurii figurii feminine.

Îmbunătățirea abilităților de modelare și design vestimentar.

Dezvoltarea unei soluții tehnologice pentru proiect.

Descrierea rezultatelor lucrării și demonstrația proiectului.

Metode utilizate în timpul lucrului:

Studierea și colectarea informațiilor.

Modelare și proiectare.

Pe parcursul lucrărilor s-a confirmat ipoteza enunţată. Soluția tehnologică a proiectului a rezultat în schițe ale formelor simple de îmbrăcăminte și prezentarea machetelor în material. Etapa finală a lucrării a inclus proiectarea proiectului și apărarea acestuia.

Fără exagerare, îmbrăcămintea a devenit de multă vreme parte integrantă a vieții fiecăruia dintre noi. Dar dacă pe vremuri nu era decât o acoperire pentru corpul uman, în timp ce era cât se poate de simplă, acum îmbrăcămintea reflectă esența unei persoane. Ea poate spune multe despre o persoană. Și odată cu curgerea timpului, îmbrăcămintea a devenit din ce în ce mai complexă. Pornind de la simple șervețe până la conceptul modern de toaletă, adică un set de haine, pantofi, mănuși și diverse accesorii care completează perfect imaginea.

Odată cu complicația îmbrăcămintei, conceptele și siluetele din îmbrăcăminte au devenit un element important. Cuvântul „siluetă” în sine are rădăcini franceze și înseamnă conturul unui obiect. Dar dacă vorbim despre silueta în îmbrăcăminte, atunci indiferent de complexitatea decorului, orice îmbrăcăminte poate fi reprezentată în mod convențional sub forma unei figuri geometrice simple - dreptunghi, trapez, oval sau triunghi.

Recent, designerii s-au concentrat pe mai multe tipuri de siluete în îmbrăcăminte. Cele mai populare astăzi sunt siluetele drepte, semi-potrivite, montate și trapezoidale:

1. Siluetă dreaptă în haine Se distinge printr-o formă geometrică dreptunghiulară și este prezentat în mai multe versiuni: un dreptunghi îngust și lărgit, precum și un pătrat cu colțurile superioare trunchiate. Silueta dreaptă este cea mai versatilă, arată grozav în haine indiferent de silueta ta. Lățimea hainelor acestei siluete în piept și șolduri este aceeași.
2. Siluetă semi-potrivită în îmbrăcăminte caracterizat printr-o ușoară potrivire de-a lungul pieptului, taliei, șoldurilor și o expansiune lină, uneori abia vizibilă în jos. În general, această siluetă repetă conturul figurii, dar nu o dezvăluie pe deplin.
3. Siluetă potrivită vorbeste de la sine. Îmbrăcămintea are o linie extinsă a umerilor, o talie și tiv înguste.
4. Siluetă trapez în haine are de asemenea propriile caracteristici. Caracteristica principală a siluetei trapezoidale este extensia de la linia umerilor sau a armoniei. Hainele realizate în această siluetă pot fi fie largi pe toată lungimea, fie asigurate cu o curea elegantă în talie. O extindere semnificativă a îmbrăcămintei va fi cea mai bună soluție pentru femeile înalte sau femeile aflate într-o poziție interesantă.

costum silueta popular artistic

„Siluetă” este un cuvânt francez care se referă la conturul exterior al oricărui obiect, „umbra” acestuia.

Silueta este o imagine plată, monocromatică a unui obiect sau îmbrăcăminte.

În același timp, silueta oferă o idee clară a volumului îmbrăcămintei, deoarece este o proiecție a formei volumetrice a îmbrăcămintei pe un plan. Silueta caracterizează forma costumului.

Forma costumului trebuie considerată ca o caracteristică volumetrico-spațială a obiectelor.

Silueta devine importantă în legătură cu dezvoltarea modei, deoarece moda la o anumită perioadă de timp este caracterizată de anumite forme și, în consecință, siluete de îmbrăcăminte. Astfel, silueta este un mijloc de exprimare a modei, face posibilă determinarea modificărilor caracteristice de modă într-un costum într-o anumită perioadă de timp.

Silueta reprezintă cadrul în care se decide îmbrăcămintea.

Pentru a caracteriza mai precis silueta, aceasta este comparată cu anumite forme geometrice:

• * dreptunghiular;
• * trapezoidal;
• * oval;
• * sub forma a două triunghiuri cu vârfuri trunchiate.

Orez. 2.1. Forma costumului, care se bazează pe figură geometrică: 1 - dreptunghi; 2 - cerc; 3 - triunghi

Nu ar fi greșit să vă reamintim că silueta nu trebuie confundată cu concepte precum model, stil, croială, care se referă la domeniul designului vestimentar.

De asemenea, este incorect să spui „siluetă strânsă” sau „siluetă lejeră”, deoarece gradul de potrivire al unui produs este o caracteristică a tăieturii, formei și nu a siluetei.

Silueta poate fi clasificată în funcție de gradul de potrivire al produsului la figură (Fig. 2.2):

O siluetă semi-adiacentă este o siluetă de îmbrăcăminte care, repetând forma corpului, pare a fi la mică distanță de aceasta.

Fitted - o siluetă de îmbrăcăminte care se potrivește strâns pe corp și îi urmărește cu exactitate forma.

Fitted are mai multe soiuri, care diferă unele de altele prin natura potrivirii corsetului și fustei pe corp și forma lor. Toate soluțiile se caracterizează printr-o potrivire strânsă de-a lungul taliei, care poate fi accentuată cu o curea.

Lejer este o siluetă de îmbrăcăminte care, ținută de curele structurale de susținere (centuri de umăr, talie), poate să nu intre deloc în contact cu corpul.

Silueta ovală, „butoi”, este rareori oferită de modă și nu este menținută mult timp, deoarece contrazice proporțiile naturale ale corpului și arată vizual instabilă.

Silueta poate fi frontală sau de profil.

Uneori, silueta este comparată ca formă cu literele: în formă de A, în formă de X.

Orez. 2.2. Tipuri de forme de siluetă ale costumului: 1 - semi-adiacent; 2 - adiacent; 3 - montat; 4 - gratuit

Pe lângă definițiile stricte, soluțiile de siluetă primesc adesea „porecle” figurative care dau imediat o idee despre caracterul lor: de exemplu, pantaloni - „țeavă”, „țigară”, „gaucho” (arbește lățimea unei fuste întregi; sunt purtati de păstorii din America de Sud, care trăiesc în munți - gauchos), „banane”.

În designul costumelor, forma și culoarea sunt de cea mai mare importanță. Problema culorii este destul de ușor de rezolvat cu ajutorul vopselelor. Situația este mai complicată cu formularul. Costumele prost modelate arată simple și brute. Pentru a evita acest lucru, trebuie să găsiți detalii dramatice, dar relevante și să le introduceți în model.

În această sarcină vom oferi scurtă descriere modificări ale siluetei îmbrăcămintei din diferite epoci. Cu toate acestea, nu trebuie să credeți că forma costumului este importantă doar în îmbrăcămintea istorică, este importantă și atunci când modelați un costum de cal într-o comedie sau un costum modern de astronaut.

Imaginile înfățișează femei și costume pentru bărbați, variind de la începutul Evului Mediu până în anii treizeci ai acestui secol.

Un costum de orice epocă este o operă de artă, pentru că o persoană se consideră întotdeauna un anumit imagine artistică, potrivindu-i estetica. Schimbarea siluetei unui costum este influențată de structura socială a societății, de prezența și apariția noilor țesături, de dorința unei persoane de schimbare, care dă naștere modei etc. În secolele antice, moda și, în consecință, costumul schimbat foarte încet; ulterior acest proces s-a accelerat semnificativ, iar în zilele noastre moda se schimbă aproape în fiecare an.

COSIM DE FEMEI

Rochia medievală timpurie este simplă, curgând cu ușurință la pământ de la linia pieptului, subliniind șoldurile pline. Primele imagini ale lui Adam și Eva arată formele feminine la modă la acea vreme: sâni mici, o burtă mare și brațe subțiri. Îmbrăcămintea medievală ar trebui să sublinieze acest lucru. Pantofi - fără tocuri, pe cap - o mantilă simplă (voal), care acoperă obrajii, bărbia și gâtul, părul nu este deloc vizibil. Trecerea treptată la costumul medieval târziu se caracterizează încă prin sânii accentuat de mici, rochii care nu sunt tăiate în talie, talia înaltă, ridicată de o curea care adună pliuri mari. Mânecile s-au lărgit și au căpătat o formă de clopot. Coșca nu s-a schimbat, dar acum este purtată pe „coarne”.

Silueta feminină a epocii Tudor1 a devenit mai pătrată. Corsetul rochiei este rigid, talia este ușor înaltă, partea de jos a mânecilor este în formă de clopot, întoarsă și formează o manșetă grea. Rochia de sus poate avea o fanta in fata decolteul patrat subliniaza masivitatea siluetei.

Tudorii au fost o dinastie regală în Anglia între 1485 și 1603.

Silueta unei femei din epoca reginei Elisabeta1 este exagerată cu ajutorul căptușelii: corsetul rochiei este rigid și acum alungit, subliniind talia subțire. fusta lata, fata este incadrata de un guler rotund, plat, rigid.

Această rigiditate a liniilor este înlocuită de o siluetă mai moale, rotunjită. Gulerul devine moale, fusta își pierde rigiditatea, peplumul lung plisat este înlocuit cu scoici, iar linia taliei se ridică din nou. Această moliciune a liniilor continuă pe tot parcursul restaurării (1814-1830), doar talia cade la loc.

Artificialitatea în moda secolului al XVIII-lea duce la o exagerare suplimentară a formelor. Apare o fustă corset lungă, întinsă, cu crinolină pe laterale, iar cu cât toaleta este mai greoaie, cu atât este considerată mai la modă. Multe rochii sunt făcute într-un spirit pastoral - doamnelor din înalta societate le place să se imagineze ca ciobane. Pe la mijlocul secolului al XVIII-lea, pompa accentuată s-a mutat din lateral spre spate, iar șapca mică de muselină s-a transformat într-o șapcă mare care acoperă peruca cu o coafură înaltă. Până la sfârșitul secolului, talia este sub bust, silueta devine lungă și îngustă, amintind de greaca veche. Câștigând popularitate țesătură subțire, importat din India.

Rigiditatea este un semn distinctiv al unui lung epoca victoriană s-a reflectat în fusta clopot (1840), cu o talie minusculă, trasă strâns într-un corset. În anii optzeci ai secolului al XIX-lea, flirtul în îmbrăcăminte pentru femei a fost înlocuită de prim severitate și severitate, în timp ce fustele au început să aibă forfote. În anii 1900, talia rămânea subțire, dar pe fuste au apărut pene, ceea ce a ușurat mișcarea, mânecile s-au balonat în formă de șuncă (gigot), iar pălăriile au devenit mai mari. Până în 1910, atât pălăriile, cât și coafurile au devenit uriașe, figurile bine dezvoltate au intrat în modă, iar o fustă foarte îngustă în jurul genunchilor echilibra partea superioară a siluetei.

Războiul din 1914-1918 a dat femeilor o oarecare emancipare, care s-a reflectat în îmbrăcăminte. Până în 1920, corsetul nu mai era o parte obligatorie a toaletei, talia s-a dovedit a fi joasă, silueta unei siluete băiețești cu linii drepte era la modă și, pentru prima dată, rezultatele au devenit vizibile! În anii treizeci apare moliciunea feminină, dar mobilitatea siluetei rămâne.

COSIM BĂRBAȚI

În Evul Mediu timpuriu, bărbații purtau o tunică simplă și glugă, cu pantaloni largi legați în jurul picioarelor cu bretele. În timp, această silueta devine elegantă. Treptat, contururile ascuțite fac loc unora mai pătrate și, la începutul secolului al XVI-lea, ele capătă forma cunoscută acum din portretele regelui Henric al VIII-lea și figurile înfățișate pe cărți de joc. Pe vremea reginei Elisabeta, fante decorative și tampoane de bumbac au apărut atât în ​​hainele bărbaților, cât și în cele pentru femei. Bărbații poartă camisole lungi cu piept căptușit în formă de chilă, mâneci și pantaloni cu puf. Fața este încadrată de un guler rotund, rigid, umflat.

În timpul domniei regelui Carol I, fante în haine erau încă la modă, cu panglici care împodobesc silueta mai moale. La mijlocul secolului al XVII-lea, costumul a devenit foarte extravagant; folosirea excesivă a dantelei și panglicilor, combinată cu o perucă mare pudrată și cizme uriașe, creează un efect comic.

Fashionista începutul XVIII secole poartă haine (Westcoat) deschise în centru, cu pliuri în formă de evantai pe laterale și manșete largi. Părul este frumos pieptănat pe spate și împletit, există o pălărie cocoșată pe cap și dantelă subțire în jurul gâtului și încheieturilor. Ulterior, silueta se îngustează, iar Westcoat-ul își pierde pliurile care zboară pe laterale. Până la sfârșitul secolului, clapele din față ale hainei de vest, redingotei și fracului au fost tăiate, iar gulerul a devenit principalul decor. Redingota și frac din anii 1840 sunt stricte.

Treptat îmbrăcăminte bărbătească devine calm și modest. Pantalonii și pălăria de culoare capătă forma lor normală. Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, costumul cu care suntem obișnuiți astăzi a intrat în modă. Apar noi tipuri de jachete - smoking, blazere etc., oferind hainelor un aspect mai puțin formal.

Să ne uităm la evoluția istorică a costumului folosind exemple:

• 1. Deci pentru stil gotic Secolele 12-14 care s-au dezvoltat în Europa de Vest, reflectând filozofia religios-idealistă din acea vreme - scolastica, bazată pe dogme bisericești, s-a caracterizat printr-o soluție asimetrică, accentuată de culoare, o dorință generală pentru forma unui triunghi alungit dă dinamismul costumului.
• 2. În Renaștere, care a înlocuit Evul Mediu, în contrast cu viziunea sa mohorâtă catolică asupra lumii, a apărut o nouă viziune asupra lumii, care afirmă viața. Proporțiile costumului s-au schimbat dramatic, au început să corespundă proporțiilor corpului uman. Au fost folosite țesături bogate și dense, cum ar fi catifea și brocartul.
• 3. Renașterea a făcut loc stilului baroc, care se caracterizează prin teatralitate și feerie. Stilul baroc se caracterizează prin fast, pretenție și dispariția unei forme specifice. Au sosit costumele multistratificate, grele, nefuncționale. Corsetele metalice pentru femei sunt tipice.
• 4. Cuvântul „rococo” provine din francezul rocalle, care înseamnă „buclă, coajă”. Este adesea numit „stil galant”. Costumul își neagă tot mai mult funcția utilitară și se supune doar celei estetice, dobândind trăsături teatrale și de recuzită. Perucile, văruirea, pudra de fard de obraz aparțin toaletelor pentru bărbați și femei.
• 5. În perioada de trecere de la sistemul feudal la cel burghez s-a dezvoltat stilul clasicismului. Formarea acestui stil a condus la un nou apel la arta antică ca model ideal.
• 6. La începutul XIX secolul se caracterizează prin apariția în artă a stilului Imperiului (din „imperiul”) francez. Stilul Empire se deosebea de clasicism prin faptul că este mai static, pompos, splendid și pompos. Silueta costumului în stil imperiu tindea spre conturul cilindric al unei coloane înalte și zvelte. Compoziția costumului este statică, soluția decorativă prevalează asupra celei constructive.

A doua jumătate a secolului al XIX-lea din istoria costumului se numește a doua rococo. Trăsătură caracteristică Costumul de damă din această perioadă este varietatea sortimentului său în funcție de scop: rochii de dimineață, costume pentru plimbări, rochii de prânz și de seară.

7. La începutul secolului al XX-lea, stilul Art Nouveau, instaurat în costum de damăîncă din secolul al XIX-lea, ea continuă să aibă o mare influență asupra siluetei, folosirii țesăturilor și designului decorativ al costumului. Cea mai interesantă este silueta profilului, care este creată folosind un corset în formă de S.

Hainele din al doilea deceniu al secolului al XX-lea se caracterizează prin linii moi și volume moderate. Apar noi tipuri de îmbrăcăminte confortabilă: paltoane largi și largi, jachete, costume de afaceri de diferite forme, îmbrăcăminte de lucru și industrială.

Principala caracteristică a modei în prima jumătate a celui de-al treilea deceniu a fost libertatea formei. Cea mai caracteristică este silueta „butoi”.

Orez. 2.3

Silueta principală și singura a îmbrăcămintei exterioare pentru femei în a doua jumătate a deceniului al treilea a devenit dreaptă, potrivindu-se șoldurile în lățime și ajungând la mijlocul genunchilor. Ideal aspect femeile anilor 30 au o siluetă alungită, zveltă, cu o talie și șolduri înguste și un piept plat. Silueta hainelor se potrivește cu silueta. Gama de îmbrăcăminte exterioară pentru femei este destul de diversă; costume, fuste, paltoane, pantaloni de dama. Hainele anilor 1940 au fost scurtate (până la genunchi) și lărgite la umeri cu pernițe pentru umeri. Talia este clar definită în locul său natural cu ajutorul unei curele late. Sortimentul de îmbrăcăminte exterioară pentru femei este dominat de paltoane și jachete cu siluete drepte și mulate.

Hainele de la sfârșitul anilor 40 - începutul anilor 60 erau foarte diverse ca siluetă. Pentru îmbrăcămintea exterioară pentru femei, siluetele tipice sunt drepte și ovale, în formă de A și altele. Caracteristic modei acestor ani este un umăr înclinat și lungimea crescută.

Pentru anii 60, formele siluetei caracteristice ale îmbrăcămintei exterioare pentru femei erau drepte și semi-adiacente, oarecum turtite în față și pe spate. Silueta principală este semi-adiacentă, folosind reliefuri verticale și orizontale.

În anii 70 (prima jumătate), o siluetă dreaptă era răspândită în îmbrăcămintea exterioară pentru femei. Aceasta este o formă voluminoasă, moale, care nu seamănă cu forma anilor 60, deși păstrează principiul geometrizării într-o manieră oarecum relaxată. Dominatoare în siluetă umerii largi pentru echilibrul vizual au necesitat o oarecare extindere a formei în jos.

La sfârșitul anilor 70 și începutul anilor 80, moda, ocolind perioada relativ scurtă a așa-numitei îmbrăcăminte fără tăieturi și croiala plată simplificată (pe principiul croielilor de îmbrăcăminte populară), a trecut la stabilirea unei forme mai complexe. linie feminină, caracterizată prin coexistența simultană a multor croi și forme diferite. Moda încetează să mai fie lipsită de ambiguitate. Proporțiile figurii convenționale ideale din această perioadă sunt în general feminine, cu o talie clar definită, șolduri ovale și sugerează, totuși, umerii lărgiți, drepti. Această împrejurare determină rolul principal al siluetei drepte.

Principiul varietății formelor face posibilă rezolvarea acestora cu diferite grade de volum pe față, spate și mâneci, caracter diferit trecerea de la volumul părții superioare la volumul taliei, șoldurilor și fundului. Mai mult, în fiecare caz specific, proporțiile dreptunghiului în care se încadrează forma sunt diferite: de la îngust, alungit la mai lat și mai scurt.

Anii 80 au fost caracterizați de interpretări diferite ale formelor verticale ale produselor - secțiunea umărului a fost geometrizată; formă ovală înmuiată în zona șoldului. În practică, această diferență s-a făcut nu atât constructiv, cât prin strângerea mai strânsă a taliei cu o curea și redistribuirea strânsurilor (de-a lungul taliei mai aproape de centru).

Mânecile joacă un rol semnificativ în silueta hainelor anilor 80. În produsele anilor 80, mânecile mărite în volum par să îngusteze forma figurii, ceea ce sporește impresia unei figuri subțiri și alungite.

Astfel, spre deosebire de alte opere de artă arhitecturală, un costum are cele mai strânse legături cu o persoană, dobândind sens doar atunci când este purtat pe corp. Într-o măsură mai mare decât alte obiecte, este capabil să influențeze educația estetică a oamenilor, formarea gustului și ideilor lor despre frumos. Un costum expresiv, cu design figurativ, ajută la dezvăluirea bogăției interioare și a meritelor individuale ale unei persoane.

Deci, vorbind despre formă, ne referim la caracteristicile volumetrico-spațiale ale obiectelor. Dacă proiectăm forma pe un plan, obținem silueta ei. Cu alte cuvinte, o silueta este o percepție plană a formei. Liniile care descriu contururile proiecției plane a formei se numesc siluetă.

Siluetă- aceasta este cea mai precisă și cuprinzătoare caracteristică a formularului. Când se caracterizează forma unui costum, se iau în considerare de obicei siluetele frontale și de profil. Desigur, pot exista multe opțiuni pentru formele de îmbrăcăminte de siluetă, dar, în același timp, toate sunt de obicei reduse la mai multe tipuri de bază.

În funcție de gradul de potrivire, se obișnuiește să se împartă siluetele în (Fig. 1):

Alăturat;
montat (cu diferite volume de corset si fusta);
semi-adiacent;
direct;
extins;
conic.

Să le privim mai detaliat.

Siluetă dreaptă- unul dintre cele mai comune tipuri de siluete. În ceea ce privește aspectul geometric, este aproape de un dreptunghi sau pătrat, în funcție de raportul proporțional dintre dimensiunile verticale și orizontale. Îmbrăcămintea cu silueta dreaptă este perfectă pentru toate tipurile de corp, deoarece elimină cu succes eventualele neajunsuri ale acestora. În astfel de haine, talia nu este accentuată, iar dimensiunile orizontale sunt aproximativ aceleași la toate nivelurile. Îmbrăcămintea cu silueta dreaptă poate avea un contur dur, clar definit, sau poate avea o formă moale, rotunjită, care este determinată de proprietățile plastice ale materialului din care este realizată.

Siluetă trapezoidală tipic pentru îmbrăcămintea evazată. În formă geometrică, această siluetă corespunde unui trapez, în care baza superioară mică este linia umerilor (sau linia taliei în îmbrăcămintea cu brâu), iar baza mare inferioară este linia de jos a produsului. Cu cât diferența dintre dimensiunile acestor baze este mai mare, cu atât este mai mare gradul de flare. În această siluetă, nici linia taliei nu este accentuată. Îmbrăcămintea cu o siluetă trapezoidală cu o ușoară evazare în jos face vizual silueta mai subțire și, prin urmare, este recomandată pentru oameni grasi. Această variație a siluetei trapezoidale este numită și silueta „A”.

Siluetă semi-potrivită foarte tipic pentru îmbrăcămintea în stil clasic. Spre deosebire de cele două siluete anterioare, cea semimontată urmează contururile figurii umane. Linia taliei la astfel de haine este clar definită și este situată într-un loc natural, în timp ce hainele cu o silueta semi-potrivită au volum suficient, nu strâng corpul, ci alunecă liber peste el. Într-o astfel de formă de siluetă nu există un contrast de caracteristici dimensionale - compoziția este construită pe principiul nuanței formelor și maselor costumului și elementelor sale. Silueta semi-motată este potrivită pentru toate tipurile de corp și este folosită cel mai des în îmbrăcămintea exterioară.

Avantaje silueta zveltăîmbrăcămintea va evidenția cel mai bine silueta adiacentă. Termenul „siluetă adiacentă” se referă la două tipuri de forme, care sunt de obicei numite „siluetă X” și „clepsidră”. Ambele opțiuni au caracteristici comune: un corset strâns, un accent pe o talie subțire, subliniată de un design sau curea. Cu toate acestea, în aspectul lor geometric, ele diferă semnificativ unele de altele.

"Siluetă X" poate fi comparat cu două trapeze - trapezul superior al corsetului și trapezul inferior al fustei, care sunt conectate prin baze mici, adică de-a lungul liniei taliei. Contrastul dintre linia lărgită a umerilor este evident aici, la fel ca tivul lărgit semnificativ al fustei și talia subțire. Contrastul poate fi sporit dacă produsul are fusta lunga cu erupție puternică. În acest caz, masele corsetului și fustei contrastează și ele. Hainele din această siluetă sunt cele mai potrivite pentru femeile înalte și zvelte.

Siluetă de clepsidră nu atât de activ - nu există un contrast de formă, compoziția costumului se bazează pe principiul nuanței. Spre deosebire de varianta anterioară, hainele cu silueta de clepsidră au o fustă de volum mic - dreaptă sau conică în partea de jos. Cu toate acestea, lungimea fustei poate varia semnificativ. Rezultatul este o formă de siluetă cu un corset mic și o fustă mică. Separă părțile superioare și inferioare ale costumului talie subțire. Femeile zvelte, dar scunde arată cel mai bine în hainele acestei siluete.

Mult mai puțin frecvente decât siluetele descrise mai sus silueta ovală. De fapt, poate fi considerată ca o modificare a siluetei drepte. Cu toate acestea, spre deosebire de aceasta din urmă, silueta ovală are o linie rotunjită a umerilor și o fustă conică. Astfel, cea mai lată parte a unei astfel de îmbrăcăminte se află la nivelul taliei și șoldurilor. Rotunjirea liniei umerilor poate fi realizată prin tăiere (de exemplu, tăietură raglan sau semi-raglan), precum și detalii de design (guler mare înalt, guler larg în picioare etc.).

Orez. 1. Configurarea formei produsului

Pe baza tipului de formă geometrică, pot fi denumite următoarele forme:

- dreptunghiular;
- trapezoidal;
- în formă de x;
- semiadiacent;
- combinate;
- oval.

Trebuie remarcat faptul că în hainele cu o siluetă ovală fie nu se folosesc deloc umeri, fie acestea din urmă au o formă rotunjită. O îngustare în jos poate fi realizată constructiv, de exemplu prin săgeți, sau prin strângerea fundului produsului cu un șnur înfilat într-un șnur. Hainele cu această siluetă nu sunt recomandate femeilor scurt, deoarece vizual aterizează figura.

În cadrul acestor siluete sunt posibile diverse modificări. De exemplu, toate se pot lungi și îngusta, dobândind o configurație mai dinamică, sau extinde și scurtează, devenind statice și stabile, în funcție de cerințele estetice și stilistice ale modei actuale.

Există trei grupuri principale de linii în îmbrăcăminte:

1. silueta, sau contur;

2. constructiv;

Liniile de siluetă definesc cadrul produsului, în cadrul căruia se dezvoltă forma și stilul.

Forma îmbrăcămintei este creată folosind linii constructive - cusături, care conectează părți individuale și detalii ale îmbrăcămintei într-un singur întreg. Principalele linii de design includ cusături pentru umeri și laterale, cusături pentru corset și fuste, cusături pentru armuri și cusături inferioare ale mânecilor și o cusătură în talie.

Linii decorative- sunt linii care se formează folosind diverse elemente de decor: garnitură, soutache, șnur, dantelă, broderie, relief, cusături, valve, bretele, curele etc.

Dacă liniile constructive joacă și rolul de decorative, ele se numesc constructiv-decorative. De exemplu, un decolteu în rochii de dama, contururile gulerelor de-a lungul liniei de plecare, contururile buzunarelor, valve, manșete.

Elementele de finisare ale modelului pot fi un dart la piept, diverse reliefuri etc. Aici sunt incluse și toate liniile de design care definesc punctele naturale ale figurii: linia pieptului, decolteul, umerii, talia, fundul. În produsele moderne, linia gâtului este proiectată sub formă de pătrat, pelerină, oval, barcă, trapez etc.

· Linia umerilor, pieptului, șoldurilor, de regulă, se formează într-un loc natural.

· Linia taliei – la locul ei firesc, mai sus sau mai jos;

· Linia de jos – în funcție de model, poate fi dreaptă, curbă, în zig-zag.