Când este Săptămâna Modei de la Milano? Ce nu poți rata la Săptămâna Modei de la Milano

Când este Săptămâna Modei de la Milano?  Ce nu poți rata la Săptămâna Modei de la Milano
Când este Săptămâna Modei de la Milano? Ce nu poți rata la Săptămâna Modei de la Milano

Al treilea din maratonul de modă începe Săptămâna Modei de la Milano. Primește cu un ordin de mărime mai multă atenție decât New York sau Londra și există o explicație simplă pentru aceasta: în Italia cel mai mărci celebre. Gucci, Prada, Versace – chiar și cei dintre noi care nu au nimic de-a face cu moda am auzit despre acestea și despre alte mărci italiene originale.

Puterea unui nume funcționează impecabil: show-urile acestor branduri devin inevitabil cele mai discutate nu doar la sfârșitul Săptămânii, ci și al întregii luni a modei. Desigur, tendințele stabilite de designerii italieni promit să fie cele mai relevante în sezonul viitor. Să vorbim despre ei!

Marni, Versace, Gucci

La început, când am văzut cagoule la spectacolul Raf Simons de la Calvin Klein din New York, ne-am gândit: „Aceasta este probabil doar o stilizare frumoasă, este puțin probabil ca altcineva să arate pălării similare”. Cât de greșit am greșit! Balaclavele au devenit cele mai îndrăznețe articole de acoperire a capului din Săptămâna Modei de la Milano: Alessandro Michele la Gucci le-a decorat cu strasuri, Francesco Risso la Marni a combinat un guler cu cagou, iar Donatella Versace a prezentat cea mai feminină versiune (în măsura în care acest cuvânt este în general adecvat în context). de astfel de pălării).

Noul stil victorian

Filosofia lui Lorenzo Serafini, Blumarine, Roberto Cavalli, Antonio Marras

De ce nou? Este simplu: în interpretarea designerilor italieni, stilul binecunoscut al erei britanice a reginei Victoria devine fie mai îndrăzneț, expunând corpul, fie, dimpotrivă, mai conservator, ceea ce face ca costumele (cum ar fi Blumarine, de exemplu) să fie potrivite. nu numai pentru evenimente pretențioase, pompoase.

Grinko, Missoni, Prada, Gabriele Colangelo

Toamna viitoare, franjuri va crește în lungime, dar amintește totuși de epoca „copiilor florilor” sau a anilor 20 „răbușitori”. Adevărat, nu oricare: cel sintetic de la spectacolul Prada este întruchiparea esteticii futuriste care stă la baza noua colectie celebru brand italian.

Curele largi

Marni, Salvatore Ferragamo, Versace

Accentul pus pe talie - o tehnică preferată a designerilor italieni - va lua dimensiuni exagerate în sezonul viitor: acum cele mai la modă curele sunt cu siguranță largi și cu siguranță cu o cataramă uriașă.

Cort de ploaie

Alberta Ferretti, Mila Schon, Salvatore Ferragamo

Aparent, nu ne vom putea descurca fără asta toamna viitoare. Pentru fanii stilului de stradă, Paul Andrew de la Salvatore Ferragamo are anoraci lungi ca pelerina din material tehnic; Pentru iubitorii stilului clasic, Alberta Ferretti are pe stoc un poncho din lana bej.

Fendi, Gucci, Max Mara

Logo-urile din câmpul nostru vizual au apărut în primăvara anului trecut și au acționat ca o continuare logică a tendinței anilor 80 - o epocă în care moda a încetat să mai fie un divertisment exclusiv pentru clasa superioară și a câștigat un punct de sprijin în statutul de fenomen de masă. Sezonul viitor, designerii scapă de conotațiile simple: Karl Lagerfeld de la Fendi imită fontul mărcii de sport Fila, Laura Lusuardi de la Max Mara îl completează cu portretul unui străin, iar Alessandro Michele decorează o jachetă cu ornamente din dantelă cu celebrul Monograma Yankees.

Culori neon

Moschino, Prada, Giorgio Armani, Marni

Sezonul viitor, toate culorile acide vor fi din nou la apogeu, așa că costumele, rochiile și cămășile pentru desert achiziționate primăvara și vara nuanțe pastelate- vai! - il ascundem in dulap macar pana in primavara viitoare.

Sportmax, Stella Jean, Tommy Hilfiger

Stilul sportiv din toamna viitoare, conform designerilor italieni, nu va mai fi ceva abstract de la costume, adidași și elementele de finisare tipic sportive, ci va deveni un indiciu foarte concret la sport cu motor. Tommy Hillfiger a fost cel mai strălucitor în acest sens: chiar și podiumul designerului american a imitat o pistă de curse. Și deși această colecție este primăvară-vară, sa dovedit a fi imposibil să o ignori - athleisure, după cum înțelegeți, nu se va demoda mult timp.

Ujoh, Marni, MSGM, Jil Sander

„Nu părăsi camera, nu face o greșeală”, repetăm ​​această celebră mantră Brodsky în fiecare dimineață, odată cu debutul primei vremi reci de toamnă-iarnă. Parcă ne-ar citi gândurile, designerii italieni au pregătit cea mai caldă și mai confortabilă soluție la această problemă - pături largi, în care te poți înfășura în aproape două straturi atunci când ieși din casă.

Salvatore Ferragamo, Max Mara, Ujoh, Ricostru

Imaginea lui Trinity din celebra „Matrix” a fraților Wachowski promite să devină una dintre cele mai copiate imagini în toamna viitoare. Pentru a nu te transforma într-o parodie a celebrei eroine, te sfătuim să-ți cumperi doar o haină de ploaie din piele neagră, pe care toamna viitoare să o poți (și ar trebui) să o porți cu absolut orice.

Patchwork mare

Missoni, Versace, Stella Jean, Etro

Parcă prin înțelegere, designerii italieni folosesc patchwork, coasând nu tăieturi mici, așa cum se întâmplă de obicei, ci cele mari. Versace are mai multe tipuri de carouri tartan, prin care meandrul semnăturii este doar puțin vizibil, Missoni are dungi, iar Stella Jean le are pe amândouă.

Accesorii neobișnuite

Erika Cavallini, Tod's, Gucci, Jil Sander

După cum am spus deja, cele mai memorabile „accesorii” ale întregii Săptămâni au fost replicile exacte ale capetelor modelelor și dragonul în miniatură de la show-ul Gucci. Nu au nimic de-a face cu moda, ci cu numărul de postări în total rețelele sociale cresc rapid. Cu toate acestea, nu numai Alessandro Michele a decis să folosească tehnica hype: Lucy și Luke Meyer de la Jil Sander le-au dat modelelor o pereche de perne (ei bine, orice se poate întâmpla!), iar la Tod's modelele au umblat pe podium cu cinci cățeluși. . Cel mai popular, desigur, s-a dovedit a fi un drăguț buldog francez alb și căprișor, care s-a instalat în brațele lui Gigi Hadid. Desigur, nu mai putem numi animalele de pe catwalk accesorii (fie ca activiștii pentru drepturile animalelor să ne ierte pentru aceasta nu este cea mai exactă generalizare din titlu).

În cadrul Săptămânii Modei de la Milano, a fost prezentată colecția Fendi toamnă-iarnă 2018-2019. Duetul lui Karl Lagerfeld și doamna casei de modă italiene Silvia Venturini Fendi a uimit din nou cu cea mai fină lucrare la fiecare detaliu al imaginii. În noul sezon revenim la...

În cadrul Săptămânii Modei de la Milano, a fost prezentată colecția de primăvară-vară 2018 Dolce & Gabbana, al cărei subiect principal a fost dragostea. Și au reușit să o dezvăluie cu ajutorul imaginii metaforice a Reginei Inimilor. O notă familiară printre designerii de modă este iconografia religioasă...

În noua colecție de primăvară-vară 2018, prezentată la Săptămâna Modei de la Milano, Donatella Versace a reînviat cele mai mari hituri ale lui Gianni, permițând unei noi generații să vadă despre ce vorbea couturierul. Și a vorbit despre senzualitate, feminitate și independență...

Peisaje tropicale, dansuri spectaculoase pe muzică siciliană, o paradă de lux cu paiete, imprimeuri originale, volane, franjuri și o abundență de bijuterii - la Săptămâna Modei de la Milano a fost prezentată colecția de primăvară-vară 2017 Dolce & Gabbana Domenico Dolce și Stefano...

Sporty șic, sexualitate pură, păr neted, uniform, reprezentanți de top ai podiumurilor mondiale - colecția Versace de primăvară-vară 2017 a fost prezentată la Săptămâna Modei de la Milano La crearea fiecărei noi colecții, Donatella Versace gândește global. Anul acesta ea...

Noua colecție Prada de primăvară-vară 2017, prezentată la Săptămâna Modei de la Milano, demonstrează căutarea adevăratei eleganțe în prezent. Atunci când creează fiecare nouă colecție, Miuccia Prada se gândește profund și caută constant noi sensuri. Însetat de emoții de neuitat și...

Spectacolele sunt difuzate pe maxi ecrane în corso Vittorio Emanuele, la colțul de Piazza San Babila. Puteți vedea calendarul complet al spectacolelor.

Pentru o săptămână întreagă în onoarea lui Săptămâna Modei Vor fi multe evenimente interesante în tot orașul. În perioada 12 - 24 septembrie, în centrul Milanului au fost instalate cuburi cu expoziții în cadrul proiectului „Milano XL 2018”.

Între 19 și 24 septembrie Fashion Hub Market Va fi posibilă vizitarea expoziției de colecții a 13 mărci noi. Unde: Spazio Cavallerizze del Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci (via Olona 6).

În zona Tortona în perioada 21 - 24 septembrie va avea loc un Spectacol alb, unde stilistii moderni isi vor prezenta colectiile de haine pentru femei si accesorii (primavara/vara 2019). Unde: Tortona 27 (Superstudio Più), 31 (Opificio), 35 (Hotel Nhow) și 54 (Base Milano). Vineri, Sambata si Duminica 9.30-18.30; Luni 9.30-16.00. Intrarea gratuită.
Nu o ratați în perioada 18-24 septembrie „Atinge de iubire” pe Via della Spiga și „ „Il guardaroba di Elle” pe Fiori Chiari.
Joi 20 septembrie vor fi „TALENTELE VOGUE ŞI CINE URMĂMĂ?”. Unde: Via Brera 15. De la 20 la 22 septembrie de la 10:00 la 19:00.
Săptămâna modei afro va avea loc la Fabbrica del vapore.
Triennale Milano va găzdui între 18 și 23 septembrie expoziție gratuită Tutti in Fila, acest brand va participa pentru prima dată la prezentări de modă.
În perioada 21 - 24 septembrie va găzdui Anteo Palazzo del Cinema Fashion Film Festival Milano 2018. Intrarea este liberă, înregistrarea pe site-ul oficial.
Va avea loc D Teatro Menotti performance Lettere a Yves c Pino Ammendola și Eva Robin’s, dedicat lui Yves Saint Laurent.

În săptămâna modei, poți admira nu doar ținutele, ci și aromele neobișnuite de înghețată create în ediție limitată pentru MFW. ÎN gelateria Gusto 17 pe Via Savona 17 și pe Via Cagnola 10 în perioada 18-24 septembrie trei vouchere în ediție limitată dedicate lui Schiaparelli, Fendi și Yves Saint Laurent.

Milano ia bagheta maratonului de moda de la Londra, si fii linistita, pana pe 25 septembrie, aceasta geolocalizare va fi pe Instagram-urile tuturor influencerilor principali. Săptămâna Modei de la Milano este diferită de omologii săi din New York, Londra și Paris un număr mare spectacole teatrale și colorate. Să luăm, de exemplu, spectacolul Dolce & Gabbana toamnă-iarnă 2018, care a fost deschis de drone care arătau ca niște albine uriașe și care zburau peste podium cu gențile brandului, sau Gucci, unde modelele din sezonul trecut s-au plimbat cu capul propriei clone. în mâinile lor. Kaia Gerber și Gigi Hadid s-au plimbat la show-ul Moschino cu modele îmbrăcate în portocaliu, verde și albastru, ca extratereștrii, iar Prada a fost invitată la spectacol Mikel Saus- un „influencer” virtual cu aproape un milion și jumătate de abonați.

Pentru Milano, spectacolul de performanță este la fel de important ca și colecția în sine. Totuși, în acest sezon, în acele locuri din program în care de obicei există un semn de exclamare - gol... Gucci, unul dintre principalii eroi ai Săptămânii, s-a mutat la Paris pentru a face un semn din cap către Franța. În plus, fanii Bottega Veneta sunt și ei supărați. Se așteptau la colecția de debut a noului director de creație Daniel Lee în toamnă, dar brandul a decis să sară peste sezon și să prezinte noi creații în iarna anului viitor.

Adevărat, schimbările nu sunt un motiv de îngrijorare serioasă. Alte mărci clasice din Milano probabil că au cedat deja tentației de a-și inova spectacolele și pregătesc ceva special pentru public, în timp ce noii designeri vor aduce, fără îndoială, un impuls uriaș de energie Săptămânii Modei. Vă spunem ce nu trebuie să ratați la Săptămâna Modei de la Milano.

Poate cel mai important spectacol din acest sezon este colecția aniversară Versace. Anul acesta casa de modă italiană sărbătorește a patruzecea aniversare. Pentru Donatella Versace, data este semnificativă și pentru că a lucrat la Versace mai mult decât fratele ei Gianni, care a murit în 1997. După moartea fratelui ei, a avut o perioadă grea: performanța financiară a companiei a scăzut, iar publicul i-a criticat colecțiile. Cu toate acestea, designerul nu a renunțat și a arătat imaginea unei femei puternice și intenționate - aceasta este ceea ce transmite în creațiile sale până în prezent. „În fiecare minut mă gândesc la glamour. Mă trezesc dimineața și capul meu este deja plin de farmec”, a spus odată Donatella. Aceste cuvinte descriu perfect temperamentul și carisma designerului, precum și estetica colecțiilor Versace. Spectacolul aniversar este programat pentru 21 septembrie și se anunță fantastic.

Un alt pilon al modei italiene care se pregătește pentru o sărbătoare fastuoasă este Missoni. În acest an, brandul, renumit pentru modelul în zig-zag colorat, va sărbători 65 de ani. Vom afla ce îi va surprinde pe fanii brandului Angela Missoni sâmbătă, 22 septembrie.

Articole noi de la Săptămâna Modei de la Milano 2018

Astăzi, 20 septembrie 2017, la Milano începe următoarea Săptămână a Modei. Evenimentul actual va prezenta spectacole de colecții pentru femei care vor prezenta telespectatorilor tendințele viitorului sezon primăvară-vară 2018 în program calendarul oficial Sunt 63 de spectacole și 94 de prezentări, pentru un total de 159 de colecții. Printre spectacolele în afara calendarului se numără prezentarea de modă Dolce & Gabbana, care va avea loc pe 24 septembrie, Erika Cavallini, Giada și alții. În acest număr nu vor apărea următoarele mărci: Elisabetta Franchi, Rich, Fay, Wunderkind, Situationist, Xu Zhi, Leitmotiv, Diesel Black Gold, care au prezentat deja o linie de îmbrăcăminte pentru femei la săptămâna modei pentru bărbați din iunie a acestui an. Emporio Armani a ales Londra în acest sezon, Emilio Pucci, din cauza plecării directorului de creație Massimo Giorgetti, a decis să organizeze o prezentare. Brandul Angelo Marani, al cărui designer fondator a murit la începutul anului, a refuzat și el să se prezinte.

Absența acestor mărci este compensată de spectacole ale designerilor care și-au prezentat colecțiile pentru prima dată la Milano. Vor reîmprospăta Săptămâna Modei cu idei noi și, de asemenea, vor da evenimentului un spirit și mai internațional. Printre aceștia se numără și brandul italian Albino Teodoro, câștigător al concursului Who Is On Next? 2016 Brognano, Ssheena și The-Sirius de designerul coreean Yunchang Chung.

Debutează în acest sezon: Paul Surridge, noul director de creație al lui Roberto Cavalli, Luke și Lucy Meyer alături de Jil Sander.

Dar principala inovație a actualei Săptămâni Modei de la Milano 2018 a fost accentul pus pe tema de mediu. Pe 24 septembrie 2017, la Opera La Scala va avea loc o seară pentru a sărbători primele premii Oscar pentru modă sustenabilă - The Green Carpet Fashion Awards Italia. Câștigătorii vor fi premiați cu o figurină realizată de Chopard special pentru acest eveniment. Concursul de design sustenabil a fost creat de Camera Italiană de Moda (CNMI) în colaborare cu consultanța britanică Eco-Age.

Prezentare de modă la Milano și prezentare de noi colecții

Prima zi

Deconstructivismul, grunge, strălucirea anilor 80, maximalismul și stilurile de gender domină spectacolele din prima zi a Săptămânii Modei de la Milano 2018.

Săptămâna Modei de la Milano 2018 s-a deschis cu spectacolul mărcii Grinko, al cărui fondator și designer este rusul Serghei Grinko. Podiumul a strălucit și a strălucit literalmente, reflectând strălucirea din țesăturile body-urilor, jambierelor, tricourilor, jachetelor de vânt și pantalonilor de trening. Prezentarea de modă a emanat în mod clar tinerețe, lipsă de griji și distracție. Se simțea spiritul vieții zgomotoase și active a metropolei. Colecția Grinko este vizibil diferită de stilul tradițional italian, dar de aceea a reușit să aducă un spirit proaspăt și un spirit internațional Săptămânii Modei de la Milano.

Deconstructivismul a fost întotdeauna unul dintre trăsături caracteristice Designeri japonezi, începând cu Yohji Yamamoto. Atsushi Nakashima a continuat tradițiile predecesorilor săi și a oferit mâneci detașabile, impermeabile asimetrice și inserții geometrice la spectacolul său, fără a pierde armonia și caracterul practic al hainelor sale.

Următoarea prezentare a fost o prezentare de modă Alberto Zambelli. Colecția lui Alberto a arătat o anumită pasiune pentru geometrie. Liniile grafice decisive și stricte și inserțiile geometrice au creat forme arhitecturale clar echilibrate. Dar, în ciuda faptului că designerul italian își decupează și își construiește colecția ca niște clădiri, el a reușit să mențină lejeritatea și lipsa de greutate în hainele sale. Și organza transparentă a adăugat și mai multă eleganță rochiilor.

În emisiune Cristiano Burani primavara-vara 2018 a jucat pe contrastele de culoare. Culoarea gri a devenit fundalul colecției, care apoi a strălucit cu verde fosfor, apoi galben, apoi nuanțe portocalii. Ca și în spectacolele anterioare, au dominat carourile, dungile și lurexul strălucitor. Îmbrăcăminte lejeră și stil sportiv, pantofii plate au confirmat încă o dată stilul de îmbrăcăminte pentru tineret. Aparent, fanilor lui Cristiano Burani le place foarte mult viața de noapte vibrantă, motiv pentru care probabil le-a creat un costum de pijama. Seturile de mătase verde și roz strălucitor cu imprimeuri colorate, deși amintesc de pijamale, vor fi o ținută destul de demnă pentru orice petrecere de tineret.

Cel mai așteptat a fost, desigur, spectacolul Gucci. Alessandro Michele și-a continuat călătoria în timp. Povestea sa datează din Roma Antică, dar vorbește și despre personaje din alte vremuri. În noua sa colecție, Alessandro Michele a încercat să nu rateze nimic. Spectacolul a prezentat culori pline de culoare și carouri Prințul de Wales, minirochii inspirate din anii '80 și costume sclipitoare din satin, vintage și contemporane. Poate cel mai important personaj al colecției au fost bijuteriile, care au împodobit cu generozitate atât look-ul bărbaților, cât și al femeilor. Stilul unisex este de multă tradiție la Gucci și, din moment ce reprezentanții casei de modă au combinat din nou colecțiile pentru bărbați și femei în spectacol, nu a fost întotdeauna ușor să distingem cine era cine.

Fondatorul și designerul Casei de modă Alberta Ferretti a mers împotriva tendințelor și, în ciuda dorinței unor branduri de a îmbrăca femeile în bărbați și bărbații în femei, a prezentat pe catwalk un look elegant, liric și foarte feminin. Tonurile moi de roz, albastru si verde au dat tinutelor si mai multa delicatete si tandrete.

Deja în prima zi a spectacolelor, a devenit clar că multe Case de modă preferă să organizeze spectacole comune pentru bărbați și colecții pentru femei. Înseamnă asta că în curând va trebui să ne luăm rămas bun de la Săptămânile Modei pentru bărbați sau femei? Foarte posibil. Principalul lucru este că bărbații nu ar trebui să se despartă de imaginea masculină, iar femeile de cea feminină.

Săptămâna Modei de la Milano 2018. Ziua a doua

A doua zi a Săptămânii Modei de la Milano a fost simbolul feminității și al romantismului. Poate pentru că colecțiile au folosit țesături atât de rafinate, cum ar fi organza transparentă, satin nobil, crepe de Chine strălucitoare - totul strălucea, strălucea și translucid, creând un efect intrigant „văd - nu văd”.

Sau poate pentru că în această zi și-au prezentat spectacolele adevărații creatori ai stilului italian, veterani ai Made in Italy: MaxMara, Fendi, Prada, Luisa Beccaria și Moschino.

Totul a început în italiană - cu un spectacol MaxMara. A trecut mai bine de o jumătate de secol de când Achille Maramotti a fondat acest brand legendar, dar zeci de ani mai târziu, stilul MaxMara nu a pierdut nimic din feminitatea și eleganța care a făcut cândva mărcile Made in Italy celebre în întreaga lume. Și chiar dacă fuste drepte care acoperă genunchii rochii lungi din sifon transparent negru, haine de ploaie și paltoane formale culori de cămilă păreau familiare de mult timp, încă arătau foarte impresionante și relevante. Iar rolul noilor produse pe catwalk l-au jucat țesăturile - șifon și organza, care au conferit imaginilor femeilor o atractivitate și o sexualitate deosebite. La prezentare au fost și costume bărbătești din două piese, dar acestea se încadraseră organic în urmă cu mult timp în urmă garderoba femeilorși nu a stricat stilul elegant și feminin al colecției.

Și aici, în grădină Luisa Beccaria, ca întotdeauna, totul înflorise. Trandafiri, margarete și alte flori minunate au acoperit rochii lungi până la podea. Au înflorit și chipurile spectatorilor prezenți la spectacol: aparent, colecția a radiat o energie cu adevărat pozitivă. Designerul milanez a continuat să glorifice romantismul, în timp ce a reușit complet să nu piardă modernitatea.

Karl Lagerfeld locuiește de mulți ani între Paris și Roma și, în ciuda vârstei sale foarte mature, reușește nu numai să creeze colecții strălucitoare, ci și să țină pe linia de plutire două case de modă de top: Chanel și Fendi. Nu este străin de geniu, pentru că odată a proiectat pentru MaxMara acele paltoane foarte de culoarea cămilului pe care designerii brandului încă le scot periodic din arhive.

Karl Lagerfeld a fost prezentat la Săptămâna Modei de la Milano Fendi. Pentru acest brand italian, a creat o colecție foarte elegantă. Erau fuste creion feminine, fuste lungi cu clopot, rochii transparente și pelerini de ploaie. Sexualitatea era în toate. Designerul Fendi nu a refuzat șifonul romantic, dar a sugerat să poarte bluze transparente peste pulovere cu dungi.

italianul Lucio Vanotti și The-Sirius- marca unui designer coreean debutant - a decis să rămână la stilul favorizat de nou-veniți - deconstructivismul romantic. Ici-colo lipsea ceva, deși per ansamblu colecțiile s-au dovedit a fi destul de complete, complete și foarte interesante.

Stratificarea este un alt motto al noilor colecții de primăvară-vară 2018 și Miuccia Prada. În colecție Prada Pentru primăvara-vara 2018, ea a trimis modele pe podium purtând bluze peste tricouri, rochii peste cămăși și peste tot pantalonii.

De asemenea, mărcile au arătat clasa de top Les Copains, Arthur Arbesser, Anteprima, Genny.

Maratonul proiecțiilor s-a încheiat cu un spectacol plin de culoare Moschino. Există un indiciu de lac al lebedelor și punk furios în colecția lui. Din fericire, totul s-a terminat în tonuri plăcute: totul pe podium a înflorit, fluturi au zburat - într-un cuvânt, a venit primăvara!

Săptămâna Modei de la Milano 2018. Ziua a treia

A treia zi a Săptămânii Modei de la Milano a amintit oarecum de filmul „Chicago”, în care eroinele Roxie Hart și Velma Kelly se luptă între ele și încearcă să câștige primele pagini ale ziarelor pentru a-și salva viața. Vineri, doi giganți ai industriei modei italiene: Armani și Versace s-au ciocnit într-o luptă pentru supremație.

La început această zi a aparținut în întregime regelui Giorgio. Fondatorul prêt-à-porter-ului italian nu greșește niciodată. Și de această dată, în noua sa colecție de primăvară-vară 2018 Giorgio Armani a reusit sa combine cu succes glamour-ul si eleganta, luxul si rafinamentul. În ciuda faptului că cheia colecției era sclipici, totul părea neobișnuit de elegant și fără bibelouri. Designerul nu a uitat de total black-ul lui favorit, de asemenea, a rămas fidel costumelor din două piese cu croială bărbătească.

Cu toate acestea, spre surprinderea tuturor, Armani nu a fost singurul erou al zilei. Regele modei italiene a trebuit să împartă scena cu un alt brand celebru - Versace. Brandul și-a încheiat spectacolul cu un final uluitor, care a avut toată presa de partea lor. Colectia Donatella, dedicata celei de-a douazeci de ani de la moartea fondatorului companiei, Gianni Versace, a combinat toate arhetipurile designerului, de la jachete de piele cu crampoane la imprimeuri multicolore. Dar surpriza principală a venit la sfârșitul spectacolului, când, la fraza „Gianni, te iubesc, te iubim, asta este totul pentru tine”, 5 modele legendare din toate timpurile au apărut pe scenă în rochii aurii: Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Helena Christensen, Cindy Crawford și Carla Bruni. Spectatorii nu au putut sta pe locurile lor și toată lumea s-a repezit zgomotos pe podium în speranța de a face o fotografie sau de a primi un autograf de la divele lumii.

Este de remarcat faptul că tinerii designeri cresc și ei alături de mărci legendare. Ei încântă sezon după sezon idei proaspeteși tendințe strălucitoare. În a treia zi a Săptămânii Modei de la Milano, Marco de Vincenzo și-a arătat abilitățile. În colecția de primăvară-vară 2018 a mărcii sale Marco de Vincenzo el cântă din Sicilia. Maxi-tricourile cu inscripția „Ultrapharum” - așa cum era numită insula în antichitate - amintesc oarecum de tricourile suvenire care sunt vândute în piețele pentru turiști. Marco le-a combinat cu fuste de cristal strălucitoare. Cele mai impresionante însă la spectacol au fost rochiile maxi strălucitoare, strălucind cu toate culorile curcubeului.

Daca ai camasi vechi, nu le arunca, tot pot fi utile. Le poți folosi, de exemplu, pentru a realiza fuste asemănătoare cu cele realizate de Anna Young în noua ei colecție de primăvară-vară 2018 Dacă nu o poți face la fel de frumos, nu te supăra, pentru că designerul brandului Annakiki abilitățile de croitorie, s-ar putea spune, sunt în sânge. Fiica croitorilor se joacă cu țesăturile și inventează ținute încă din copilărie. De aceea, când a decis să devină designer în 2012, succesul i-a venit foarte repede și ușor.
Este important de menționat că la Săptămâna Modei de la Milano nu numai că și-a arătat abilitățile sale rafinate de croitorie, ci și-a ridicat problema utilizării excesive a tehnologiei. Cu motto-ul „Stop Phubbing” brodat pe tricouri, Anna a încurajat telespectatorii să-și lase telefoanele jos pentru o vreme și să privească mai atent lumea din jurul lor.

După Peter Dundes, este rândul lui Paul Surridge să gestioneze stilul Casei de Modă Roberto Cavalli. Noul director de creație a decis să joace pe imprimeurile animale, care au adus mare faimă brandului în anii 80. Rochiile de seară din mătase până la podea au fost, fără îndoială, simbolul eleganței și rafinamentului, dar nu au adus totuși tremurarea așteptată brandului în declin.

Săptămâna Modei de la Milano 2018. Ziua a patra

A patra zi a show-urilor Săptămânii Modei de la Milano nu a fost la fel de zgomotoasă ca cea anterioară. Nu a existat nicio luptă mortală pentru primele pagini ale revistelor, nici provocări ieșite din comun. Teatralitatea caracteristică lui Gucci a fost susținută doar de designerul sardinian al mărcii, Antonio Marras. Părea că, în sfârșit, casele de modă se gândeau la fanii lor și încercau să prezinte colecții curate, măsurate și practice. Și totuși, în această zi, multe produse noi diferite și tendințe interesante au putut fi văzute pe podiumuri.

Confirmare că nu totul Case de modă acordați prioritate teatralității și, mai presus de toate, gândiți-vă la utilitatea îmbrăcămintei, spectacolul a devenit Bottega Veneta. Designerii brandului italian au încercat să-și îmbrace fanii elegant și stilat. Nu au recurs la trucuri pretențioase și au prezentat o colecție practică fără bibelouri pentru o femeie adultă și respectabilă. Tendința sezonului a fost susținută de știfturi și paiete strălucitoare, precum și de articole din piele. Designerii Bottega Veneta au oferit o gamă largă de îmbrăcăminte exterioară demi-sezon: haine de ploaie, jachete și jachete de vânt.

Gabriele Colangelo aderă la stilul deconstructivist favorizat de japonezi. Designul asimetric și formele geometrice au arătat foarte armonioase și îngrijite, confirmând încă o dată talentul extraordinar al designerului. Gabriele a adoptat și tehnica nui shibori pentru pictarea țesăturilor de la japonezi. Rochii, bluze și elemente de ornamente pe haine au fost decorate cu el.

Dintre toate colecțiile prezentate în a patra zi a Săptămânii Modei de la Milano, cea mai feminină a fost colecția Ermanno Scervino. Chiar și în timpul săptămânii, un fan al mărcii va arăta ca o nimfă zână. Rochiile de lux din sifon din aceasta serie pot fi purtate sub jachete de piele, si rochii in stilul unei camasi de noapte - cu o jacheta business sau cu o mantie din stofa sangallo pentru ocazii speciale.

Culoarea albă în psihologie este uneori interpretată ca începutul absolut. Cu el, designerii au decis să înceapă să-și arate prima colecție. Jil Sander Lucy și Luke Meyer. Stilul minimalist inerent brandului a fost îmbogățit cu pliuri, draperii și materiale scumpe, dintre care unul a fost pielea de crocodil. Este sigur să spunem că nu a fost deloc rău pentru început.

Dacă înainte de model ar trebui să poată merge frumos doar pe catwalk, astăzi trebuie să aibă abilități de circ și acrobație. De exemplu, la începutul unui afișaj de marcă Antonio Marras unul dintre modele a apărut publicului uluit, legănându-se romantic și fără griji deasupra capetelor lor pe un leagăn decorat cu flori. După care pe podium au urcat și alte personaje colorate din spectacol. Da, exact spectacolul! Pentru că expresia „defilare de modă” nu surprinde toată frumusețea, teatralitatea și romantismul pe care designerul le-a pus în spectacol. Nu degeaba, înainte de spectacol, pe pagina de Instagram a mărcii a fost scrisă fraza lui Fellini: „Nu vreau să încerc, vreau să arăt”. Cine este mai bun la călătoriile în timp: designerul sardinian Antonio Marras sau dragul de presă Alessandro Michele - poate că mai trebuie discutat.

De când designerul Massimiliano Giornetti a părăsit compania Salvatore Ferragamo, fosta poftă a dispărut din colecțiile ei. Un brand care a făcut pantofi și continuă să producă pantofi Divele de la Hollywood, fără îndoială, ocupă campionatul mondial în industria încălțămintei, dar, din păcate, încă nu se poate spune același lucru despre hainele lor.

Săptămâna Modei de la Milano 2018. Ziua a cincea

Punctul culminant al celei de-a cincea zile a Săptămânii Modei de la Milano, 24 septembrie 2017, a fost prima ceremonie VerdePremiile Carpet Fashion 2017, desfășurat la celebrul teatru La Scala. Camera Națională a Modei Italiene împreună cu organizația Eco-Vârstăși, cu sprijinul Ministerului italian al Dezvoltării Economice, a premiat companiile din industria modei care sunt cele mai responsabile în problemele de protecție a mediului.

Un total de 12 premii au fost prezentate la eveniment producătorilor Made in Italy pentru abordarea lor ecologică și cea mai umană a producției.

Câștigătorii au fost: BrunelloCucinelli, croitori Valentino, tânăr eco-designer TizianoGuardini, care folosește numai materiale reciclate pentru hainele sale, Tom Ford pentru susținerea lui Made in Italy, model brazilian GiselleBündchen pentru apărarea ei a pădurii Amazonului, Ilaria Venturini Fendi, Zegna, Gucci, Prada, și multe altele.

Giorgio Armani, Muccia Prada, Pierpaolo Piccioli, Alessandro Michele

Premiul pentru nominalizați a fost o figurină înfățișând o rodie roșie, realizată de compania elvețiană Chopard. Acest fructe suculente simbolizează cunoașterea secretă a Grădinilor Edenului și explică în mod adecvat poezia și desemnarea premiilor de modă Green Carpet.

Livia Giugiolly Firth, fondatoare și director de creație al Eco-Age, a jucat un rol imens în inițiativa evenimentului în sine. Soția actorului britanic Colin Firth luptă de mult pentru moda „conștientă”. Totul a început cu călătoria ei în Bangladesh în 2008. Livia povestește cum a fost șocată să viziteze una dintre fabricile în care se produc haine pentru export în Europa. Muncitorii lucrează în condiții asemănătoare sclavilor sub supravegherea strictă a gardienilor care controlează toate intrările și ieșirile. Chiar și o zi de absență amenință să-ți pierzi locul de muncă. Iar spațiile în sine nu sunt prevăzute cu echipamente de securitate.

Cât de des ne oprim lângă vitrinele magazinelor, admirând rochia care ne place? În acest moment ne gândim la tendințele modei, la culori și stil, la modul în care se va potrivi rochia pe silueta. Dar se întreabă cineva: cum a fost făcut? Ce știm despre cine l-a creat și în ce condiții?

De aceea, Green Carpet Fashion Awards și-a propus să privească în culisele modei pentru a răspunde la aceste întrebări. Pentru a face industria modei mai transparentă. Carlo Capasa, președintele Camerei Naționale a Modei Italiene, este încrezător că „ lume mai bună este posibil, iar industria modei o poate schimba în bine.”

Gisele Bündchen; Carlo Capasa; Livia Firth